''Toro Salvaje'' de Martin Scorsese (...cuando la grandiosidad cinematográfica alcanza su cima.)
TORO SALVAJE (Raging Bull, 1980)


Trailer original:




Pantalla en negro, después de escasos segundos, aparece en el centro de la pantalla, los grandes y frenéticos rótulos en blanco de Martin Scorsese y posteriormente deRobert de Niro, unos segundos después aparece en pantalla un boxeador al que no apreciamos a verle la cara, comienzan las gloriosas notas musicales del ''Intermezzo de Cavallería Rusticana'' de Mascagni, entonces sabemos que vamos a ver algo muy grande y glorioso, 123 minutos de celuloide plasmado con infinitas gotas de primorosa genialidad.




Asi comienza Toro Salvaje, esos magistrales créditos de inicio nos muestran a nuestro protagonista, el boxeador de los pesos medios, Jake La Motta, encerrado entre las trágicas cuatro cuerdas y esquinas del ring, anticipandonos lo que seria toda su vida, el largo transcurrir de un ''Toro'' encerrado en su propio mundo, en su propia naturaleza violenta…

Muchas cosas se han dicho de esta Obra Maestra, personalmente creo que es la mejor pelicula de su genial director, su film mas redondo, Martin Scorsese, el cineasta afrontaba este proyecto como si fuera su ultimo film a realizar, apoyándose en un guionista tan genial como polémico, Paúl Schrader, con el que anteriormente había construido el sub-mundo urbano del justiciero Travis Bickle en la tambien obra maestra, Taxi Driver

Muchos ríos de tinta se han escrito sobre la caotica situación personal con la que afrontaba Martin Scorsese el proyecto, recién divorciado de su mujer, y sumergido en una situación personal caótica y lamentable, hundido en el alcohol e incluso en las drogas, el director se tomo este proyecto como algo mas que personal, en parte auto-biográfico, e incluso el mismo proclamaba esta manera de hacer cine, como ''Metodo kamikaze'', utilizando la famosa palabra japonesa muy pronunciada entre los soldados del Ejercito Imperial Japonés durante la dramática Segunda Guerra Mundial

Los maestros detras de la gran obra, Mister Martin Scorsese y Mister Paul Schrader...


La decisión de encarar finalmente este proyecto, después de no pocas dudas, fue acertadísima e hizo de este genial director, uno de los mejores y mas apreciados cineastas de las ultimas décadas, no en vano, ''La Asociación de Críticos Estadounidenses'', proclamo este magistral film como la mejor película americana de la década de los 80…

Centrémonos un poco en la película en si… Es desacertado calificarla simplemente como una película de boxeo, es una película biográfica que reúne muchos elementos de forma magistral y con precision relojera, por encima de todo sobresale el retrato psicológico y violento de un personaje carismático y ambicioso, el boxeador Jake La Motta, interpretado magistralmente por Robert De Niro, cuando empezaba a forjar su carrera con personajes tan abrumadores como el que nos ocupa…

Nunca en mis años que llevo viendo y disfrutando cine, he visto un retrato tan dramáticamente fiel, de un hombre derrotado, cuyos problemas personales le habían echo sentirse superado por las circunstancias, ansiado de triunfo y de poder a cualquier precio, celoso compulsivo, paranoico y violento…es su violencia lo que le auto destruye, y lo separa de las únicas personas que estuvieron con el en sus comienzos, su hermano Joey La Motta, magistralmente interpretado por el gran Joe Pesci, y la bellisima Cathy Moriarty, interpretando el sufridor rol de la mujer del ''Toro Del Bronx''…

La película artísticamente es un prodigio, y no me equivoco en afirmar, que estamos hablando de unas actuaciones magistrales y rozando e incluso igualando la perfección, comenzando por la maravillosa y cruda interpretación de Jake La Motta por parte del camaleónico Robert De Niro, que incluso llego a engordar muchísimos kilos alterando y sobre todo perjudicando su salud fisica, para la causa, y viviendo el papel de tal manera y como si fuera realmente el mismo boxeador, secundado por un magistral y abrumador Joe Pesci como su hermano inseparable y ''uña y carne'' en sus comienzos, el contrapunto a la violencia de Jake, una persona divertida y afable, aunque también con unos arrebatos violentos dignos herederos del carácter de su violento hermano, y por ultimo destacar la gran interpretación de una jovencísima y bellísima Cathy Moriarty, como la novia y posterior sufrida mujer de Jake, ''El Toro del Bronx'', un boxeador criado en las calles duras de ese mitico barrio neoyorquino donde reinaba la mafia y la ley del mas fuerte por encima de todo...





Técnicamente el film es un prodigio, tanto de filmación por parte de Scorsese, rodando con cámara al hombro en muchas secuencias y adentrándose en los combates como si de uno de los púgiles se tratase, el cineasta adentra su cámara nerviosa y frenética en cada combate, mostrándonos de una manera abrumadoramente real, la crudeza y la violencia de los mismos, como nunca antes se había visto, dos de estos combates realmente recordados, son el de Jake contra un jovencísimo y atractivo aspirante, al que La Motta destroza sin piedad, apoyado por su furia violenta y sobre todo por sus celos compulsivos, después de que su mujer le hiciera varios comentarios anteriormente, de que su joven rival le parecía un chico muy atractivo, esa excusa tan simplista, le sirvió a La Motta para descargar toda su furia incontrolable en el ring, sobrepasandose de los limites establecidos en un simple deporte tan noble como el boxeo…o el ultimo combate de su carrera contra Sugar Ray Robinson, donde La Motta pierde el titulo de los ''Pesos Medios'', de una forma brutal, siendo derrotado de una forma apabullante por un Sugar Ray, violentamente desbocado…El final de ese enfrentamiento, contiene uno de los momentos mas recordados de la carrera de De Niro como actor, cuando el púgil humillado y derrotado La Mota, se acerca con la cara ensangrentada y destrozada, y se encara con su rival, diciéndole de forma desafiante…''No me has tumbado Ray, no me has tumbado''…sin duda la mejor escena rodada nunca por Scorsese...

Mirad con atencion esa secuencia, es Scorsese en estado puro, es MAGIA, delirio de montaje, Michael Chapman fotografiando y recreandose en la dantesca secuencia, hiper-realista, brutal, esta secuencia resume el cine de Martin Scorsese, brutal...magistal, unico...








Como antes he dicho, Scorsese consiguió un film realista y de una crudeza nunca antes vista, apoyado por una magistral fotografía en blanco y negro de Michael Chapman y con el montaje frenético habitual de la escarizada, y colaboradora habitual de Scorsese, la virtuosa Thelma Schoonmaker, dando lugar a un film apabullante y majestuoso, que mejora con cada visionado y que no hace mas que acrecentar la leyenda viva de los artífices que la llevaron a cabo, jugándoselo todo en su intento, con el genial Martin Scorsese a la cabeza…solo hay que contemplar escenas como estas con un monstruo de la interpretacion como De Niro a la cabeza...








Por secuencias como estas entre otras el dios Robert de Niro tuvo su merecida recompensa, sin duda una de las mejores interpretaciones de la historia del cine, para mi solo por detras del Vito Corleone de ''El Padrino''

http://www.youtube.com/watch?v=sH5c-WeE07c&eurl=http://cinevip.mforos.com/1202791/6577353-mejor-pelicula-de-scorsese/

Este film contiene un amplio elenco de escenas magistrales y memorables, que me llevaría todo un dia enumerar en su justa medida…Pero me quedo con una…Jake La Motta recién encarcelado, hundido y humillado, en plena decadencia, después de haber estado en lo mas alto, ahora derrotado en su violento combate con su propia vida y sin el apoyo de su hermano al que anteriormente había brutalmente agredido por uno de sus innumerables ataques injustificados de celos violentos, y sin superar el abandono de su mujer, comienza a golpear con sus manos desbocadas la pared de la celda, y comienza a gritar con ira y violencia, llorando y hundido, la mítica frase:
''Me llaman animal. Yo no soy un animal, yo no soy un animal... ¿Por qué me tratan así?, Yo no soy tan malo, yo no soy tan malo, yo no soy tan malo... Yo no soy lo que creen... Yo no soy lo que quieren...''

Sobran las palabras, eso es cine en su pura esencia, sin efectismos ni adornos, es cine puro, orgánico y cruel como la vida misma….





''Den un escenario a este toro donde pueda demostrar su bravura, pues aunque lo mío es pelear, más me gustaría saber recitar. Esto es espectáculo.''








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Camino a los Oscars....Milk
15 de Febrero a 6 días para los oscars os presento una de las películas que no parte como favorita incluso teniendo 8 nominaciones a los premios de la academia (película, actor, director, actor de reparto, guion original, música original, montaje, vestuario) pero que puede arañar algún que otro premio importante.

Esta es, "Mi nombre es Harvey Milk" ( "Milk")


"Milk" es una película-documental sobre un hombre poco conocido en nuestro país(Harvey Milk), el primer gay que ostentaba un cargo político en San francisco y que fue asesinado junto al alcalde George Moscone, convirtiéndose en un icono de la lucha en contra de la discriminación homosexual.


La película nos cuenta el dificil camino de Harvey Milk, quien va a vivir a la calle del Castro con su novio Scott y descubre la aprensión por parte del vecindario. Este echo y el de otras muchas injusticias que observa en el dia a dia de su barrio le obligan a presentarse para supervisor y a luchar a favor de todos los homosexuales de Castro, de San Francisco y en general de Estados Unidos, donde encuentra muchos detractores de sus discursos, como Dan White entre otros.


No solo se trata de la carrera politica de Milk, sino de todo lo que rodea su vida: la relacion sentimental con su novio, las amistades que hace en Castro, la relacion con White y como va transcurriendo su vida.

El film con grandes actores e interpretaciones a sus espaldas (cuenta con Sean Penn, Josh Brolin, Emile hirsch) esta entre la pelicula documental que simplemente nos cuenta la historia que acontecio en el San Francisco de los años 30 y la pelicula denuncia que critica la intolerancia de un cierto grupo hacia las minorias en general y como hay gente que intenta luchar contra ello.


Hay muchas etiquetas que le pondría a la película del interesante director Gus Van Sant , quien hace un cambio de registro respecto a "Elephant" o "Paranoid Park" sus películas mas independientes para hacer con esta una película mas acorde con los gustos de la academia y mas oscarizable aunque esto no sea signo de calidad si es una característica remarcarle.


Los puntos fuertes del film son que se erige sobre un personaje carismático y a la vez fantásticamente interpretado por Sean penn hecho que hace interesarse por el film y aguantar algún que otro trozo con falta de ritmo el otro punto fuerte es el de tratar a la película como si fuera un documental con eso consigue aproximarse a la imagen del político pero no tanto como para pecar de partidista.


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Recomendaciones... Romance
Hoy os quería dejar unas recomendaciones de cine que iré poniendo cuando el tiempo me de tregua. Las listas irán por categorías de las películas, en este, el primer caso, comenzaré por la categoría de Romance y las 8 mejores películas (más bien actuales) sobre el tema, que deberíais ver al menos una vez. Ahí van:

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Clásica entre las clásicas y una de las más "oscarizadas" (11 Oscars) protagonizada por Kate Winslet y Leonardo DiCaprio y llevada al cine por el director James Cameron. Un éxito y un "must have" en esta lista, una gran historia de amor que merece un puesto en toda enumeración de películas románticas.

La trama, como es evidente, se centra en el único viaje que hizo el Titanic y su trágico final al chocarse con el iceberg, pero en esta película el hundimiento no es el centro de la historia, sino el romance entre Jack y Rose, una chica prometida de clase alta que viaja en primera clase del barco y un joven dibujante sin dinero que viaja por el mundo con lo poco que gana.

En el trayecto se enamoran dándose una de las más grandes historias de amor en la gran pantalla.


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Otro clásico del romance protagonizado por Demi Moore y Patrick Swayze que hizo a tantas madres temblar, otro éxito en 1990 que hizo a Whoopi Goldberg llevarse un Oscar.

Trata sobre una enamoradísima pareja que ve rota su felicidad al verse metida en un atraco en el que él acaba muriendo, pero no todo es como parece y el novio queda en forma de fantasma por el mundo de los vivos para proteger y salvar a su amor de un peligro que acecha su vida, pero se ve impedido por su invisibilidad hasta que encuentra a una vidente (encarnada por Goldberg) que le oye y le ayudará a intentar avisarla del peligro.


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Esta película quizá es poco conocida por la mayoría pero no quita que deba verse, quizá no es de las mejores pero es una bonita historia, protagonizada de nuevo por Kate Winslet y Jim Carrey acompañados por un reparto conocido como Kirsten Dunst, Elijah Wood o Mark Ruffalo.

La trama es algo futurista, pero no demasiado, hay un nuevo descubrimiento de una empresa en la que se dedican a borrar los recuerdos que les pidas de tu memoria, cosas que no quisieras seguir recordando. La historia empieza cuando Joel (Carrey) descubre que su ex-novia Clementine (Winslet) acudió a ese centro para pedir que le borraran los recuerdos de su tormentosa relación con él. El enfado le hace recurrir a lo mismo y borrarla de su memoria ya que ella no quiere recordarle más.

Pero la trama se centra en el tiempo que Joel se encuentra borrando esos recuerdos, inconsciente en su casa y conectado a los aparatos que los borrarán, el desarrollo del film se da en los recuerdos que tiene él de Clementine en los que ve los momentos con ella y posteriormente se borran. Durante el proceso, Joel se da cuenta de que no quiere olvidarla aunque haya acabado e intentará por todos los medios que no la borren.

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Otra gran película de amor para la que hacen falta algunos pañuelos, llevada al cine con Rachel McAdams, Ryan Gosling, James Marsden, James Garner y Gena Rowlands.

En el desarrollo se dan dos tramas distintas, una base de la otra. En una residencia de la tercera edad, un hombre (Garner) cuenta a una mujer (Rowlands) a través de un viejo libro la historia de un amor en los años 40, en dicho amor, dos adolescentes, Noa (Gosling), un chico de clase media que trabaja en una fábrica, y Allie (McAdams) una chica de familia adinerada que ha ido a pasar el verano en una casa del sur, tras los rechazos de Allie, acaban enamorándose y pasando un verano de ensueño.

Hasta que al final del verano, entre otros problemas, estalla la 2ª Guerra Mundial a la que Noa irá como soldado y la familia de Allie se la lleva de vuelta. Ambos acaban irremediablemente separados aunque nunca se olvidan. Allie está prometida a un soldado (Marsden) que conoció como voluntaria en la guerra y Noa ha vuelto al pueblo tras la guerra, a su vida.

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Otro gran éxito del cine llevado por Nicole Kidman y Ewan McGregor en forma de musical, adaptando canciones románticas de toda época a la trama de la película.

Esta vez se desarrolla en Francia, en el Moulin Rouge un recinto de "entretenimiento" para que los nobles se diviertan con las jovenes de clase baja del pais, cortesanas y nobles, un clásico. En él está Satine (Kidman) que es la más importante de las mujeres que trabajaban en el Moulin Rouge llevado por Harold Zitler que pretende convertirlo en un teatro que tenga a Satine como estrella, pero para ello deben convencer al Duque de que lo financie.

Satine es la encargada de hacerlo pero por una serie de errores en cadena, acaba en su habitación con Christian (McGregor), un poeta que acude a Francia a desarrollar su arte, ella le confunde con el Duque y trata de enamorarle, pero no cuenta con que él también le guste a ella, y cuando algo sucede entre ambos, se da cuenta de su error, no es el Duque que debe financiarles, pero se han enamorado.

Ella debe decidir entre Christian que le da su amor verdadero o el Duque, que la llevará a realizar su gran sueño de dejar de ser cortesana y ser actriz de teatro. Debe decidirse mientras lleva su relación secreta con Christian, ahora encargado de escribir la obra, y sigue engatusando al Duque, pero no todo es tan fácil...


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En este film vemos bastantes tipos de amor en historias paralelas y levemente relacionadas, de relaciones muy diferentes que se llevan a cabo al mismo tiempo aunque sin llegar a cruzarse. Aparecen gran cantidad de actores conocidos como Hugh Grant, Keira Knightley, Colin Firth, Emma Thompson, Rodrigo Santoro, Alan Rickman, Laura Linney, Liam Neeson entre muchos otros.

Las historias que se suentan son las siguientes: El primer ministro (Grant) recién llegado se enamora de una chica de su gabinete // Un escritor (Firth) se va a Francia a recuperarse de una ruptura a una casa en un lago, allí tiene una ayudante para la casa de origen portugués por la que empieza a sentir algo que reprime por su reciente desilusión amorosa // Una mujer casada (Thompson) cree que está perdiendo a su marido (Rickman) ya que le nota distante e incluso piensa que puede serle infiel // Una chica recién casada (Knightley) que siempre ha creido que el mejor amigo de su marido no la soportaba, descubre algo muy diferente

Un niño de colegio pretende despertar el interes en una chica de su clase mientras su padre (Neeson) recientemente viudo trata de reconectar con él aconsejándole // Una ejecutiva (Linney) por fin se decide a pedir una cita a un compañero del que lleva tiempo enamorada (Santoro) aunque en su vida no es facil llevar una relación // Un rockero trata de volver a ver su pasión por la música de una forma peculiar.

Varios tipos de amor, vividos de varias formas y entrelazados en la ciudad de Londres, con variados finales, una película para echar un buen rato y apreciar cuantos amores puede hacer y cuantos desenlaces pueden tener.

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Conocida historia alrededor del mundo, una película de 1970 protagonizada por Ali MacGraw y Ryan O'Neal que se llevó el Oscar por la mejor banda sonora especialmente por una canción, Where do I Begin de Andy Williams que suena a todos y los que han visto el film, lo relacionan de inmediato.

Trata sobre dos universitarios de Harvard, él, hijo de un banquero, guapo jugador del equipo universitario y ella, una joven estudiosa con beca, hija de un inmigrante italiano se embarcan en un amor dificil pero que salta todas las barreras dejando una gran frase al cine por todos conocida: "Amor significa no tener que decir nunca lo siento".

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Esta vez de lo más reciente e interpretado por Brad Pitt y Cate Blanchett y dirigido por David Fincher, múltiples veces nominada a los Oscars 2009 en los que por cierto, le deseo mucha suerte.

Trata sobre la historia de Benjamin Button (Pitt), un extraño niño que nació con los problemas de un hombre de 90 años y fue abandonado y recogido por la encargada de un centro de la tercera edad que fue testigo de como lejos de morir como se pronosticó, el extraño bebé fue creciendo de un modo extrañom pues cada vez se hacía más joven. La historia de amor comienza en este centro de la tercera edad donde Benjamin conoce a Daisy (Blanchett), la nieta de una de las ancianas, que se da cuenta de lo diferente que es él.

Sus historias se separan cada vez más en la trama ya que además de que Benjamin quiere vivir más su vida por extraña que sea, sabe que no puede ser compatible mucho tiempo con Daisy porque a medida que ella se haga mayor, él se hará cada vez más joven. Mientras él se embarca, va a la guerra, conoce gente diversa, etc. no deja de mandarle cartas a ella, que se ha hecho bailarina profesional.

Sus vidas dan muchos giros a lo lago de la trata. Una película conmovedora e innovadora que recomiendo ver.

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Y esto bien podría haber sido un "Top 10" pero no he considerado las dos películas que nombro a continuación exactamente las mejores películas de amor, aunque en mi opinion son buenas (se que muchos no la compartís, pero es mi entrada, jajaja).

El caso es que son dignas de nombrar como historias aunque en ambos casos, recomendaría mil veces los libros antes que las peliculas, es el caso de estas:

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Romeo + Julieta

La historia de amor más conocida de todos los tiempos en la que Julieta Capuleto (Claire Danes en la película) y Romeo Montesco (Leonardo DiCaprio en la película) se enamoran durante un baile de máscaras para después descubrir sus verdaderas identidades y de paso la prohibición de su romance, ya que desde mucho tiempo atrás, su familia, los Montesco y los Capuleto son grandes enemigos.

Ellos intentan que su amor salga adelante por todos los medios, en secreto, pero se dan una serie de desenlaces desafortunados que se lo pone todo más dificil con un trágico final.

Sobre la película, está ambientada de un modo más actual e irreal pero no esta mal aunque como leer la obra, no hay nada, siempre lo diré.

Crepúsculo (y sus secuelas)

La historia de ciencia ficción en la que Bella Swan (Kristen Stewart en la película) y Edward Cullen (Robert Pattinson en la película) se enamoran con un importante inconveniente, él es vampiro y ella es humana. A lo largo de todos los libros (Crepúsculo, Luna Nueva, Eclipse y Amanecer) se da la historia de amor con altibajos de todo tipo, vampiros, hombres lobo, humanos, batallas, romances, etc.

Es obra maestra para algunos y basura para otros, para mi es un termino medio, pero me encanta, me uno al bando de los amantes de Crepúsculo y por supuesto, antes de la película, que aunque bien adaptada, nada tiene que ver con la novela que recomiendo leer de principio a fin.

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Espero que os hayan gustado mis recomendaciones y consiga que al menos veais una de ellas que no hayais visto ya.
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Pink Floyd P.U.L.S.E (el mejor concierto de la historia de la musica)

Por petición de Alvalufer y aprovechando que ya esta disponible este increíble concierto en el youtube, aprovecho para estrenarme en el fenomenal blog que tenemos...

En los tiempos que corren no tenemos oportunidad de presencial algo del nivel y sobre todo de la grandiosidad como los numerosos conciertos pasados de la mega banda inmortal, Pink Floyd, el genial grupo de rock británico paso a la historia, entre otras cosas, por ser unos maestros del directo, montajes increíbles, sonido adelantado a su tiempo, luz y sonido, todo ello en una armonía increíble con una única misión, formar auténticos espectáculos, espectáculos que permanecieran en la memoria de los fans para el resto de sus días, mi abuelo fanático del grupo en su día, me decía, que no podía morirme sin verlos en directo una vez mas, eso ya no va a poder ser pero siempre nos quedara recordarlos o disfrutar de sus conciertos, los directos de ‘’Pink Floyd’’ traspasaban la mera barrera de diversión musical, para convertirse en algo mucho mayor, un espectáculo conjunto, siempre mimando al espectador que era lo mas importante para ellos, miles de personas extasiadas contemplaban alucinados aquellos montajes irrepetibles de música de calidad, de sonido y de magia visual, os cuelgo el para muchos (entre los que me incluyo) es considerado el mejor concierto de la historia de la música, el Live P.U.L.S.E de Pink Floyd, el mas grande espectáculo en directo que jamas ha ofrecido una banda de música, dos horas y media abrumadoras, de montaje, de delirio, de psicodelia, de maestría y de genialidad, disfrutad como yo lo hago, esta entero recién colgado en el ''Youtube'' y con una buena calidad, por si alguien no lo ha disfrutado todavia, tomad sitio y dejaos llevar...esto es lo que se llama una orgia de luz y sonido...Filmado en 1994 durante la gira División Bell en el Earls Court de Londres, Gilmour, Wright y Mason protagonizaron uno de los eventos más espectaculares de la historia de la música reciente. Con un espléndido sonido e impresionantes efectos visuales firmados por el legendario colaborador de la banda James Guthrie, el resto es historia..



Pink Floyd - Pulse (1994) - Live


Disc 1:
1. Shine On You Crazy Diamond
2. Learning To Fly
3. High Hopes
4. Take It Back
5. Coming Back To Life
6. Sorrow
7. Keep Talking
8. Another Brick In The Wall (Part 2)

9. One Of These Days

Disc 2:
1. Speak To Me
2. Breathe
3. On The Run
4. Time
5. Great Gig In The Sky
6. Money
7. Us And Them
8. Brain Damage
9. Eclipse
10. Wish You Were Here
11. Comfortably Numb
12. Run Like Hell

Sencillamente magristral y abrumador arte...sencillamente ''Pink Floyd''




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Torchwood
Y como os prometí, aquí os traigo Torchwood, la serie spin-off nacida de Doctor Who.


Serie de ciencia-ficción que narra la historia de un equipo de investigadores mas allá del gobierno británico que trata de defender a la Tierra y, en particular, al Reino Unido contra las amenazas extraterrestres. La base en la que opera el equipo Torchwood está en una grieta espacio-temporal. Gracias a las propiedades de este lugar y a la avanzada tecnología que poseen, pueden viajar en el tiempo y evitar cualquier de desastre. Russell T. Davies (creador de la serie "Queer as Folk") es el creador y máximo responsable de "Torchwood", un spin-off de la famosa versión de 2005 de la serie "Doctor Who".


Torchwood es una serie británica, que nace a partir de uno de los personajes que aparece en, el ya clásico de ciencia ficción, Doctor Who. Pero no solo el personaje principal nace en Doctor Who, sino que el propio nombre de la serie nace como un juego con las letras que componen el título de su creadora, este anagrama fue utilizado como sistema de seguridad en los envios de los capítulos rodados de la serie de 2005 Doctor Who.



Torchwood es una agencia que actúa fuera del gobierno y que fue creada por la Reina Victoria, en un primer momento para proteger al mundo del propio Doctor, pero que actualmente se encarga de investigar y neutralizar cualquier fenómeno sobrenatural ocurrido en el Reino Unido. Para ello establece una de sus bases en Cardiff, donde existe una fisura espacio-temporal, a cargo del enigmático capitán Jack Harkness, quien recluta personalmente a sus otros cuatro miembros.

Roald Dahl Plass, con el Millenium Center al fondo, base de Torchwood en Cardiff.

La serie cuenta con dos temporadas ya emitidas, tanto en Estados Unidos como en España y una tercera temporada que comenzó su rodaje en agosto de 2008 y, por lo que tengo entendido se emitirá en cinco noches consecutivas de 2009 contando únicamente con cinco capítulos que formarán parte de una única historia, Children of Earth.

Os presento a los cinco protagonistas que nos acompañarán a lo largo de la serie:

Capitán Jack Harkness (John Barrowman)
Es el lider del equipo y antes trabajaba en la agencia del tiempo del siglo 51, pero sus nuevos compañeros no saben practicamente nada de él, siendo un personaje misterioso que iremos conociendo a lo largo de la serie (aunque para conocerlo verdaderamente no podemos perdernos su paso por Doctor Who donde se revela mucho de si mismo). Su secreto más importante es que es inmortal, un secreto que solo conoce desde el principio su compañera Gwen.

Su personaje en Torchwood y en Doctor Who parecen ser dos personas un poco distintas, y es que en Torchwood es el tipo listo que sabe de todo y en el que hay que confiar, mientras que en Doctor Who está a años luz de la sabiduría del Doctor y luce más su ingenio y su aspecto cómico intentando ligarse a todo lo que aparece ya sea humano, humana o alienígena de cualquier clase.

Gwen Cooper (Eve Myles)
Es la nueva incorporación al grupo de Torchwood y se unirá a ellos en el primer episodio, haciéndonos descubrir junto a ella qué y quienes son Torchwood y lo que hacen, como bien dice el título del capítulo piloto "Todo cambia".

Se incorpora al grupo tras la baja de Suzie Costello, integrante de Torchwood que acaba siendo dominada por el poder de la tecnología alienígena que tienen entre manos, lo que la llevará a traicionar a su equipo y lo que ellos defienden. En su nuevo puesto Gwen se debate entre la entrega a su nuevo trabajo y su vida personal con su novio Rhys.

Owen Harper (Burn Gorman)

El médico del equipo, un personaje algo inmaduro y bastante arrogante.

Toshiko Sato (Naoko Mori)
Es la especialista en ordenadores, una mujer de elevada inteligencia y muy entregada a su trabajo, pero de escasa vida social y con dificultad para relacionarse con las personas, lo que la hace sentirse infravalorada por su equipo. Desde siempre siente una fuerte atracción por Owen, que no es correspondida.

Ianto Jones (Gareth David-Lloyd)
Es el chico para todo. El consigue todo lo que el equipo necesita, ata los cabos sueltos y se encarga de que Torchwood y el trabajo que realizan siga siendo un secreto, también se encarga de la oficina de turismo que sirve de tapadera a la base mientras hace el mejor café. Fue uno de los pocos supervivientes de la base de Torchwood en Londres tras su destrucción y tiene más de un secreto que ocultar. Su personaje evoluciona mucho a lo largo de la serie cobrando mucho más protagonismo.



También existen personajes secundarios bastante recurrentes. El más recurrente es sin duda, Rhys Williams, el novio de Gwen quien al principio vive engañado sobre el nuevo trabajo de su novia pero que acabará mezclado con las aventuras de la unidad de Torchwood formando parte de todo ello. El personaje de Martha Jones, interpretado por Freema Agyeman, la acompañante del Doctor en la tercera temporada de Doctor Who, aparece en tres capítulos de la segunda temporada de Torchwood antes de volver a pasar por Doctor Who en la cuarta temporada. También James Marsters (más conocido como Spike de Buffy cazavampiros) aparece en varios capítulos a lo largo de la serie, en el papel del capitán John Hart, un antiguo compañero de Jack en la agencia del tiempo y con el que parece tener una extraña relación de amor-odio, desde luego es un personaje interesante que espero que vuelva a aparecer.



Mis personajes favoritos son, sin duda, Jack Harkness e Ianto Jones y la relación que hay entre ambos y su evolución. Y el que menos me gusta es Owen Harper, un personaje que en ningún momento llega a caerme simpático.

La relación que se establece entre Doctor Who y Torchwood es muy estrecha, de modo que no puedes entender muchos aspectos del personaje principal de Torchwood ni de la creación de esta agencia sin ver Doctor Who, la historia entre ambos se entrecruza entre las temporadas de una serie y la otra. El personaje de Jack Harkness aparece por primera vez en Doctor Who en el episodio 9 de la primera temporada y acompaña al Doctor y a su acompañante Rose hasta el final de temporada. La destrucción de la base de Torchwood en Londres ocurre en el último capítulo de la segunda temporada de Doctor Who por lo que podríamos situar después de este capítulo la primera temporada de Torchwood, que finaliza exactamente para enlazar con el capítulo 11 de la tercera temporada de Doctor Who donde Jack conoce a la nueva acompañante del Doctor, Martha Jones; como ocurrió en la primera temporada Jack Harkness se quedará con el Doctor y Martha hasta acabar la temporada y hacer una impactante revelación sobre sí mismo; tras esto volverá con su amado equipo de Torchwood enlazando con el comienzo de la segunda temporada y no volverá a cruzarse con el Doctor hasta el capítulo 12 de la cuarta temporada en que irá acompañado por los personajes de Gwen e Ianto (estos dos últimos capítulos aún son desconocidos para mi y estoy deseando verlos).

Otra cosa de la que se ha hablado mucho acerca de esta serie es sobre la sexualidad, ya que a lo largo de los capítulos se establecen muchas relaciones de todo tipo, el creador de la serie, Russell T. Davies, creador también de Queer as Folk y Doctor Who, llama al Capitán Jack Harkness omnisexual, ya que mantiene relaciones con hombres, mujeres, aliénigenas, y todo lo que se le pase por delante.



Es una pena que en España, tanto a Doctor Who como a Torchwood, no se les de la consideración que merecen. En el caso de Doctor Who solo la primera temporada ha sido doblada al castellano y aunque las dos temporadas de Torchwood han sido dobladas la serie ha sido maltratada en cuanto a sus horas de emisión, tan solo la he visto a unas horas más tempestivas en el canal Calle 13.


Owen, Ianto, Gwen, Jack, Toshiko, Rose y el Doctor

Ambas series, Torchwood y Doctor Who son realmente buenas y las recomiendo a todo aquel que disfrute con una buena serie de ciencia ficción porque realmente le entusiasmarán.


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Firefly: A bordo de la Serenity
Hoy no podreís quejaros de si os traigo una serie o una película, sino que os brindo ambas cosas en un único post y es que de las dos se compone la historia de la tripulación de Serenity. Nació en 2002 con una serie llamada Firefly para concluir con una película en 2005, Serenity.

Firefly


En un mundo futurista en que la humanidad ha tenido que abandonar la tierra e instalarse en una serie de planetas en un nuevo sistema estelar, las dos únicas superpotencias supervivientes, los Estados Unidos y China, se unen formando un gobierno federal central, llamado la Alianza, que se establece en los planetas centrales para gobernarlos todos, pero los planetas del borde exterior se rebelan y estalla una guerra que pierden los rebeldes. Un puñado de estos renegados sobrevive dentro de una nave espacial clase Firefly, llamada Serenity.



Firefly es una serie estadounidense de ciencia ficción, creada por Joss Whedon, quien seguramente os sonará de la serie Buffy cazavampiros. La serie, lamentablemente, cuenta solo con catorce capítulos ya que fue cancelada tras emitirse los once primeros. Pero no fue hasta que la serie fue lanzada en DVD cuando cobró el éxito que merecía y llegó a convertirse en una serie de culto. Este tardío éxito unido al apoyo de sus fans llevó a sus creadores a producir la película que le daría un final a la historia de Firefly, llamada Serenity. Aunque se han oído rumores de que tal vez se haga una nueva película, así que quien sabe...


La Serenity tendrá que vérselas a lo largo de sus escasos capítulos con diferentes criminales, supuestos aliados que acaban traicionándolos, la Alianza, los temibles Reavers - hombres que se alimentan de carne humana y se automutilan - y los misteriosos hombres de las manos azules que van en busca de River.


El mundo futurista que tenemos ante nuestros ojos es bastante atípico, ya que viene presentado como un futuro ambientado en el salvaje oeste, pero también lleno de naves y edificaciones puramente futuristas. En definitiva, estamos ante una especie de western del espacio, en el que la ambientación y los efectos especiales están realmente cuidados y hacen las delicias de los telespectadores. Esta extraña ambientación tiene una explicación muy lógica, los planetas centrales, donde se establece la Alianza son perfectamente tecnológicos y lo más típicamente futurista que podemos imaginar, pero los planetas del borde se establecen como los planetas pobres a los que la Alianza tiene más dificultad para llegar y doblegar, por lo que se conforman como el oeste del siglo XIX con tecnología de menor nivel que en los planetas centrales.



Resulta curiosa la forma de entenderse esta serie de ciencia ficción, pues es muy diferente a todas las demás y ahí es precisamente donde radica su calidad, en vez de un montón de planetas con seres de diferentes razas aquí contamos únicamente con humanos que provienen de una misma cultura, la fusión de la cultura estadounidense y la china - de ahí las frases en chino que dicen a lo largo de la serie y de la película y la publicidad en chino mandarín - pero que son muy diferentes. Se plantean en fondo los mismos problemas que tiene las personas del mundo actual pero en un mundo diferente, o podría decir en varios mundos diferentes puesto que es mucha la diferencia que separa los planetas de la Alianza de los planetas salvajes del borde exterior.



Mención merecen los creditos de apertura de la serie, donde tanto la música como las imagenes nos muestran en menos de un minuto todo lo que representa la serie, ese extraño mundo futuro en el que el salvaje oeste ha encontrado suespacio de supervivencia al tiempo que la tecnología se abre paso. ¡Disfrutadlo!


Joss Whedon, su creador, define la serie como: "Nueve personas observando la negrura del espacio y viendo nueve cosas distintas". Y es que eso es lo que vemos a lo largo de la serie, lo distintos que son los personajes y como se relacionan entre ellos e interactuan dentro de su hogar móvil y en los distintos planetas, hasta el punto de que más que de una tripulación estamos hablando de una familia. Estos nueve protagonistas tan diferentes entre si son:



Malcolm "Mal" Reynolds (Nathan Fillion)

Es el capitán de la Serenity, junto con su segunda al mando Zoe Washburne, son veteranos de la Guerra de la unificación, que lucharon como "Casacas Marrones" en contra del control de la Alianza.

Tras la guerra compra la Serenity y alistar, junta con Zoe, a una tripulación que se mantenga lejos de la Alianza para asi poder vivir sus propias vidas. Da la impresión de ser un tipo duro, pero en el fondo tiene un corazón de oro que es lo que le mete en mayores problemas al no poder abandonar a nadie en problemas y querer arreglar todo lo que encuentra a su paso.


Zoe Alleyne Washburne (Gina Torres)

Como ya he dicho, la segunda al mando, después del capitán, una guerrera que vivió los tiempos de la Guerra junto al capitán y no se han separado desde entonces. Se unió al capitán en la Serenity y se casó con el piloto que alistaron, Wash.

Zoe y el capitán van siempre juntos a las misiones debido a la gran confianza que tienen el uno en el otro.



Hoban "Wash" Washburne (Alan Tudyk)

Un experto piloto que hace cuanto quiere con la Firefly. Es un hombre siempre optimista y siempre a punto para ayudar a su tripulación. Enamoradísimo y siempre preocupado por su letal esposa.


Inara Serra
(Morena Baccarin)


Inara no es parte de la tripulación como tal, puesto que tiene alquilada una de las dos lanzaderas de la nave, y no recibe ordenes del capitán, pero si se considera parte de la familia del Serenity.

Es una acompañante, una mezcla entre una cortesana y una geisha del siglo XXVI. Recibe a sus clientes en su lanzadera y tiene allá donde va un grupo de clientes siempre esperando a su llegada, donde ella escoge.

En su relación con el capitán hay un constante tira y afloja, ya que hay sentimientos entre ambos que ningun de ellos es capaz de sacar a la luz.


Jayne Cobb (Adam Baldwin)

El tipo duro y sin corazón de la nave. Un hombre amante de las armas, sin educación ni ética, cuyo único interés es el dinero y las mujeres. Él es el único que se resiste a formar parte de una familia, sintiendo que él solo forma parte de si mismo y no le debe nada a nadie más que a si mismo.


Kaywinnit "Kaylee" Frye (Jewel Staite)

Ella es la mecánica de la nave pese a no tener una titulación sino tan solo las clases de su padre, arregla a la nave por instinto, porque la entiende y la quiere, hasta el punto de tomarse cualquier insulto contra la nave como un asunto personal, y anticiparse a los dolores de su pequeña Firefly como si de una madre se tratara.

Ella siempre es alegre y positiva, y siente más que nadie la pertenencia a la familia de la Serenity. Desde que Simon entró en la nave siente algo por él y mantienen una complicada relación de quiero y no puedo.

Simon Tam (Sean Maher)

La tripulación en su capítulo piloto recoge algunos pasajeros para llevarlos a otro planeta y asi ganar algún dinero, entre ellos están el Pastor y los hermanos Simon y River Tam, quienes acabarán uniendose a la tripulación.

El y su hermana provienen de una respetable familia criada en los planetas centrales de la Alianza. Médico de gran prestigio como cirujano, abandonó su carrera y a sus padres para rescatar a su hermana de una institución que experimentaba con ella, convirtiéndose en uno de los fugitivos más buscados por la Alianza.

River Tam (Summer Glau)

River es la hermana pequeña del prestigioso médico Simon Tam, fue una niña prodigio sometida a experimentos por la Alianza y rescatada de su martirio por su hermano, quien dejó atrás su gran carrera como cirujano para pasar a ser fugitivos buscados en cada rincón del sistema.

Los experimentos que le hicieron a la pequeña la convirtieron en un extraña persona, con ataques esquizofrénicos y que oye voces. Se descubrirá que la convirtieron en una psíquica y obtuvo increíbles habilidades... no descubro más.



Pastor Derrial Book (Ron Glass)


Entró en contacto con la Serenity como uno de los pasajeros del capítulo piloto, y acabó quedandose como parte de la tripulación. Es reverendo, aunque con un pasado misterioso que lo hace conocedor de cosas que ningún hombre de Dios debería saber.



Las caras más conocidas de la serie, al menos para mi, son las del capitán, al que pudimos ver en la divertida serie "Tres para todo" y en la película "White Noise 2". La extraña River, que ya he ha hecho un hueco en muchas de las series actuales, participando en "Terminator: Las crónicas de Sarah Connor" como una de las protagonistas principales y actuando en papeles más esporádicos en "Los 4400" y "The Unit". Y por último Adam Baldwin en su papel del rudo Jeaney, que actualmente podemos verle en la serie "Chuck" en un papel en cierto modo similar, y hace tiempo en la famosa "Independence Day" así como en papeles de un capítulo en varias series.


Firefly Trailer



Grandes momentos de Firefly


Adorable...

Enlaces de firefly
http://www.fantasymundo.com/articulo.php?articulo=177
http://es.wikipedia.org/wiki/Firefly
http://www.scifi.com/firefly/




Serenity


Siglo XXVI. La tierra está gobernada por la Alianza, un imperio formado por la unión de Estados Unidos y China. El Capitán Malcolm Reynolds es un curtido veterano de la Guerra de la Union, que ahora se gana la vida trapicheando y alquilando su nave, la Serenity, surcando el espacio en busca de trabajos al margen de la ley. Capitanea una pequeña y leal tripulación de insubordinados y rebeldes, lo más parecido que tiene a una familia. Cuando Malcom enrola a dos nuevos pasajeros, un joven doctor y a su inestable hermana con poderes telepáticos, pronto se da cuenta que va a tener más problemas de los que creía, al descubrir que ambos son fugitivos de la coalición que gobierna la galaxia, que no va a detenerse hasta dar con la chica. La tripulación de la Serenity, acostumbrada a explorar los límites de la galaxia, se ve atrapada entre las imparables fuerzas militares de la Alianza Universal y los Reavers, salvajes bárbaros que vagan por los confines conocidos del espacio. Acechados por numerosos enemigos, empezarán a percatarse de que la mayor amenaza de todas puede encontrarse a bordo de la Serenity.

Algunas críticas:
- "Son los 'caballeros del Rey Arturo', o 'Los doces del patíbulo', o 'Robin Hood y sus hombres'... diablos! son incluso 'Seinfeld'. Y no importa lo que se les ponga por delante, maldiciones post-apocalípticas o pesimistas, esta banda de asaltantes de la galaxia es pura diversión visual" (Desson Thomson: Washington Post)
- "Más divertida que cualquier película de gran presupuesto de este pasado verano" (Ken Tucker: New York Magazine)
- "Si pensabas que las precuelas de 'Star Wars' eran una enfermedad, entonces 'Serenity' es la cura" (Shawn Levy: Portland Oregonian)
- "Si eres novato, esta es una valiente introducción al mundo de Whedon, además de la más divertida película de ciencia-ficción del año. Y si ya eres un devoto, este es el magnífico retorno por el que suspirabas. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Olly Richards: Empire)
- "Serenity está hecha de dudosos pero energéticos efectos especiales, trepidante velocidad, mucha imaginación, algo de ingenio verbal y un poco de sátira política (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
- "Serenity roba de las películas más copiadas de la historia: 'Star Wars', 'Blade Runner', 'La noche de los muertos vivientes'... Si no puedes ser original, ¿Por qué no coger prestado de algo que no haya visto nadie, como por ejemplo las últimas cinco películas de Ben Affleck? (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Kyle Smith: New York Post)
- "Eficaz 'western' galáctico. (...) un curioso, incluso entretenido, pasatiempo" (M. Torreiro: Diario El País)
- "Una mezcla de todo. (...) Son perdedores perdidos que se guían a ciegas y que te llevan por territorio comanche, también con una venda en los ojos y con la emoción por montera. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
Fuente: Filmaffinity



A pesar del escaso éxito de audiencia que tuvo la serie Firefly durante su emisión, el culto de sus seguidores y el posterior éxito de la serie al ser editada en DVD llevó a la creación de esta película de 2005 como una adaptación de la serie que le dió una conclusión. La película contó con su creador como director, Joss Whedon, y exactamente con el mismo reparto que la serie.


Al principio de la película nos cuenta lo que sería su primera temporada con algunas modificaciones para no complicarla para aquellos que no hubiesen visto la serie Firefly. Después nos traslada dos meses después del final de la serie para contarnos como continua la historia y envolvernos en la aventura más importante que encontrará la tripulación.



Personalmente vi antes Serenity que Firefly, de hecho la vi en varias ocasiones antes de saber que existía una serie llamada Firefly que era la base de esta película. La película me resultaba entretenida, sin mucho más, pero era como si faltase algo y cuando finalmente vi todo en el orden correcto: la serie y posteriormente la película... todo cuadraba, la serie me resulto absolutamente fantástica, el primer capítulo me pareció muy bueno y conforme pasaban los capítulos me enamoraba de todo lo que la rodeaba y entendía perfectamente porque aquella serie tan maltratada había llegado a convertise en una toda una serie de culto.


Serenity Trailer




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