Ensayo sobre cómo llevar la ceguera blanca al cine.

Costó mucho convencer al premio Nobel de Literatura José Saramago de que vendiese los derechos de su best-seller Ensayo sobre la ceguera. No quería que se convirtiese en una especie de película de zombis absurda. Cualquiera que haya leído el libro estará de acuerdo en que resulta complicadísimo llevarlo a la gran pantalla de una forma acertada.
El libro, tiene muchas interpretaciones posibles, todas ellas válidas (como por ejemplo: la ceguera metafórica de nuestros tiempos ya que hemos decidido no ver lo que sucede a nuestro alrededor, un análisis sobre los instintos primarios del ser humano, la reacción de la gente y de las fuerzas políticas ante catástrofes incomprensibles, la esencia humana...) y para reflejar ésto en una película hacía falta un guión atrevido y un director con ganas de sorprender.



Fernando Meirelles cuenta que fue en el momento en el que leyó Ensayo sobre la ceguera por primera vez, cuando se decidió definitivamente por dirigir largometrajes. Pero la oportunidad de dirigir el film, le llegó mucho después.
El canadiense McKellar (director, guionista y actor), escribió el guión y se presentó en casa de Saramago dispuesto a recibir su aprobación, finalmente el escritor accedió y se buscó a Meirelles para la dirección.

Sinopsis:
Una curiosa epidemia de ceguera sacude un país. Las primeras víctimas de este accidente son encerradas en un hospital sin recibir explicaciones ni apoyo. Entre ellas está una mujer que conserva su vista en secreto para poder acompañar a su marido ciego. En el encierro se darán todo tipo de atrocidades y en la calle dominará el caos y el terror... (FILMAFFINITY)



La película empieza con un ritmo frenético, el ritmo de nuestra vida actual, atascos, gritos, prisas, discusiones...
El primero en quedar cegado por la luz (así es como describe Saramago en su novela ésta ceguera: como si todo se iluminase hasta escandilar, como si nadases en un mar de leche) es un japonés en mitad de un atasco. Es aquí donde empiezan los juegos de luces y desenfoques para el espectador, que llega a agobiar y te hace comprender perfectamente cómo se sienten los afectados.
Poco a poco y con las personas con las que va teniendo contacto, se va propagando la ceguera blanca. Ésta afecta al Doctor que lo trata (Mark Ruffalo) es el primero que llega junto a su mujer (Julianne Moore), que no está contagiada pero no se quiere separar de su marido, al hospital abandonado donde el gobierno ha decidido poner en cuarentena a los afectados.
Allí, la ley la hacen los invidentes y es dónde renacen todos los instintos básicos del ser humano.
La mujer del doctor, carga con toda la responsabilidad de sus compañeros ya que es la única que puede ver, aunque lo mantiene en secreto. Como espectador empatizas con ella, ya que puedes ver lo que ellos no ven, pero no puedes hacer nada.
Poco a poco el caos, la suciedad y la supervivencia del más fuerte se apoderan del hospital, y es cuando aparece en escena El Rey de la sala tres (Gael García Bernal) pistola en mano, dispuesto a hacer negocio con la escasa comida que tienen, primero a cambio de todas las pertenencias de valor del resto de salas, y después con sexo. SPOILER Es precisamente el momento en el que anuncia que para conseguir comida cada sala deberá entregar a sus mujeres al servicio sexual de la suya y cómo las mujeres deciden finalmente ir, para posteriormente ser violadas por los hombres de la sala tres. Ésta escena es muy dura y brutal, y está muy bien conseguida ya que de la forma en la que está rodada, puedes comprender a la perfección la angustia y el horror. FIN DEL SPOILER



Es imposible continuar con el análisis de la película sin destriparla, así que simplemente diré que me ha sorprendido gratamente, no es una mala adaptación, hay cosas muy bien realizadas como la manera de escandilarnos en blanco, desenfocar la imagen, ocultarnos lo que pasa tras objetos y negros completos que te hacen meterte en la piel de los protagonistas. Los actores están todos muy bien en su papel, con una inmensa y destacable Julianne Moore y el resto del reparto muy correcto.

Hacer una película con este argumento y con el peso del gran libro que tiene detrás es muy complicado, y más si se le añade que los protagonistas de la historia no tienen nombres ni conocemos su pasado, sólo vemos la evolución de los personajes a raíz de lo que les ocurre en el momento. Ésto en EEUU y su Hollywood no parece encajar muy bien, y por eso resultó un proyecto tan arriesgado. En efecto, la acogida que ésta película ha tenido en Estados Unidos fue desmoralizadora para Meirelles que cuenta que después de eso, viajó hasta Portugal para mostrarle la cinta a Saramago con miedo de que le pareciese una basura y que al terminar de proyectarle la película, el escritor estaba llorando, emocionado, Meirelles lo besó y se olvidó de la mala acogida que había tenido en EEUU.
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Juno y su música adictiva.

Qué mejor que un poco de buena música para alegrar el día. Y es que Juno tiene una de esas bandas sonoras que, aunque no sea nada del otro jueves, no me canso de escuchar. Creo que puedo decir abiertamente que soy adicta a ella, y no exagerar, será así hasta que me canse y la aborrezca.

Tiene desde temas clásicos a otros más actuales con toques folk y muy indies sobre todo, que a mí personalmente me encanta. Lo que es la película en sí me pareció de lo más normal, pero su música es lo que en mi opinión le da ese toque especial.

Os voy a poner algunos de los tracks que más me gustan, espero que los disfruteis.




















































Dije que pondría solo algunos, pero creo que os puesto la mitad de su Bso, me era difícil elegir solo unos pocos.

Un besito musical
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Watchmen
Watchmen nos cuenta una historia de superheroes absurdamente humanos, y digo absurdamente porque solo son hombres que se disfrazan y tratan de hacer de este mundo un lugar mejor para todos, sin necesidad de superpoderes que los respalden.



En la actualidad Watchmen es conocido por todos debido a su reciente estreno en cines, de su adaptación cinematográfica pero el nacimiento de Watchmen tuvo lugar en la década de los 80 en formato comic, convirtiéndose en una obra maestra del género.



El comic

Watchmen es un comic escrito por Alan Moore y dibujado por Dave Gibbons, publicado por primera vez durante los años 1986 y 1987 por DC Comics en una serie cerrada de 12 números. Posteriormente se publicó como un único tomo, lo que lo convirtió en una novela gráfica. Debido a su gran éxito ha sido reeditada en varias ocasiones y traducida a numerosos idiomas.


Alan Moore y David Gibbons

Su gran calidad la avalan los numerosos premios que ha obtenido y la gran aceptación y valoración del propio público. Ya en 1988, al año de su primera edición, consiguió el Premio Hugo, convirtiéndose en todo un precedente al ser la primera novela gráfica en obtenerla. También es digno de mención que en 2005 ha aparecido en la lista de la revista Time delas 100 mejores novelas de lengua inglesa publicadas desde 1923, siendo la única obra de su género en esa lista.


La historia de Watchmen se desarrolla en 1985, en una realidad alternativa modificada por la existencia de superhéroes que viven entre la población humana. En ese momento nos encontramos con la situación de que los Estados Unidos están a punto de entrar en una tercera guerra mundial con la Unión Soviética. En la ciudad de Nueva York y en esta caótica situación, nos encontramos con la historia de un grupo de héroes del pasado y del presente, y como se ven afectados por la extraña muerte de uno de ellos. Pero estos héroes no son como los que estamos acostumbrados, con poderes sobrenaturales que los ayuden en su misión, son gente corriente que se enfrenta a sus propios problemas y conflictos personales. Tan solo uno de ellos, el Doctor Manhattan, tiene poderes.



El comic comienza con el asesinato de un hombre llamado Edward Blake en la ciudad de Nueva York el 12 de octubre de 1985, dos detectives investigan su caso, sin querer que se filtre mucha información al respecto por temor de atraer la atención del último enmascarado en activo, llamado Rorschach, pero el aventurero ya está sobre la pista y no tarda en descubrir que se trataba de "El Comediante", uno de los dos únicos enmascarados amparados por el Gobierno, mientras que al resto de ellos se les había prohibido llevar a cabo sus actividades a partir de la ley Keene aprobada en 1977. Rorschach sospecha que la muerte de Blake solo es el comienzo de una conspiración para eliminar a todos los enmascarados y trata de advertir al resto de héroes. Siguiéndolo conoceremos al resto de personajes: Jon Osterman (el Doctor Manhattan, el único con poderes sobrenaturales y el otro aventurero autorizado por el gobierno) y su novia, Laurel Jane Juspeczyk (el segundo Espectro de Seda, siendo la primera su madre y la que la condujo a seguir sus pasos), Daniel Dreiberg (el segundo Búho Nocturno y quién más nos ayudará a conocer a su mentor, el primer Búho) y Adrian Veidt (Ozymandias, de quien se dice que es el hombre más inteligente del mundo).

A lo largo de los 12 capítulos que componen la novela gráfica nos vamos encontrando con los personajes del presente y aquellos héroes del pasado, tan humanos como los nuevos, que los inspiraron. Vamos conociendo a algunos de esos personajes en mayor profundidad a medida que la trama de la historia avanza. Me parece magnífica la forma en que se cuenta en ocasiones una misma anécdota desde diferentes perspectivas, y también lo novedoso de no utilizar tan solo el comic como forma de adentrarnos en la historia, sino encontrarnos al final de cada capítulo con supuestos documentos que nos adentran más en el conocimiento de los personajes, de sus pensamientos, de los hechos que los han hecho ser como son.


Personalmente tengo que decir que mi personaje preferido sin duda es Rorschach, del que tenemos tanto por descubrir que es fascinante ir leyendo todo lo referente a su vida y a su forma de ver el mundo, es un personaje que realmente me fascina. El comediante pese a que su muerte es el comienzo del comic resulta también de lo más intrigante, es un punto clave en todo el desarrollo de la historia, al formar parte de los dos grupos de héroes, los minutemen del pasado y los nuevos enmascarados; su personalidad llega a arrollar, sin poder decidir en cada una de sus intervenciones si se trata de un héroe, un monstruo o tan solo un hombre que no sabe si comprende este mundo demasiado bien o tal vez no quiere comprenderlo.


Respecto al comic en general, recomiendo su lectura a todos, puesto que yo tampoco estoy muy metida en el mundo de los comics y me ha parecido una auténtica obra maestra. Con diversas películas a lo largo de mi vida me ha ocurrido que tras verlas se han metido en mi interior y han dado vueltas en mi cabeza durante largo tiempo, asimilandolas de forma progresiva y lenta, y precisamente esas películas son las que valoro por encima de otras. Con el comic de Watchmen me ha ocurrido lo mismo, tras leerle permanece obsesionando mi cerebro y haciendome cambiar a cada segundo de sensaciones al recordar uno u otro fragmento, como si no se pudiese procesar con una única lectura, y es que de hecho no creo que se pueda.

¿Quién vigila a los vigilantes?

La película

TITULO ORIGINAL: Watchmen
AÑO: 2009
DURACIÓN: 163 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: Zack Snyder
GUIÓN: Alex Tse, David Hayter (Novela gráfica: Alan Moore, Dave Gibbons)
MÚSICA: Tyler Bates
FOTOGRAFÍA: Larry Fong
REPARTO: Jackie Earle Haley, Malin Akerman, Billy Crudup, Matthew Goode, Jeffrey Dean Morgan, Patrick Wilson, Carla Gugino, Matt Frewer, Stephen McHattie, Laura Mennell, Rob LaBelle, Gary Houston, James M. Connor, Mary Ann Burger, John Shaw, Robert Wisden, Jerry Wasserman, Don Thompson, Frank Novak, Ron Fassler, Stephanie Belding, Nhi Do, Walter Addison
PRODUCTORA: Coproducción EEUU-Reino Unido-Canadá; Warner Bros. Pictures / Paramount Pictures / Legendary Pictures / DC Comics / Lawrence Gordon Productions
WEB OFICIAL: http://watchmenmovie.warnerbros.com/
GÉNERO: Fantástico. Accion. Ciencia-Ficción. Thriller. Drama. Cómic
SINOPSIS: Ambientada en una América alternativa en los años 80, donde la Guerra Fría está en su apogeo y los superhéroes, que antes habían sido respetados, ahora son perseguidos por la ley. Un día aparece muerto uno de ellos, que trabajaba para la CIA: El comediante. Su amigo Rorschach, el único héroe enmascarado que queda en activo, emprenderá la investigación de su muerte, que oculta algo mucho más importante de lo que parece a simple vista... Esperadísima adaptación de la legendaria novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons de 1986, considerado por muchos el mejor cómic de la historia.
CRÍTICAS:
- "Es una película visceral irresistible; sonido, imágenes y personajes se combinan en una experiencia visual decididamente singular, que evoca el sentir de la novela gráfica. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
- "El film se tambalea y a ratos cae ante sus exigentes ambiciones. Pero también hay destellos de brillantez visual, e interpretaciones, especialmente las de Haley [Rorschach] y Crudup [Osterman], que llegan hasta el fondo de las almas atormentadas de la novela. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone)
- "Es olvidable tras un comienzo explosivo. (...) ni de lejos llega al calibre de los films de 'Spider-Man' o 'The Dark Knight'. Puede que tenga más estilo, pero es sólo una pizca más entretenida que 'Catwoman'. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today)
- "Una experiencia memorable y brutal, que, al menos para algunos, hará que la espera haya merecido más que la pena. (...) llega mucho más allá de los confines de su género (...) para ser el primer intento de hacer una película de cómic en la era post-adolescente, 'Watchmen' es, literalmente, incomparable." (Kevin Maher: Timesonline)
- "Ok, no es la novela gráfica, pero Zack Snyder claramente consigue sacudirte, creando una inteligente, estilosa y decente adaptación, bajando su accesibilidad para los no conversos. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Ian Nathan: Empire)
- "Es abrasadora, espectacular; simplemente no te la puedes perder. (...) su look es asombroso." (Steve Anglesey: Daily Mirror)
- "Snyder y los guionistas (...) nunca encuentran una razón para que, aquellos que no están familiarizados con la novela gráfica, se puedan interesar por algo de este sinsentido. (...) incluso los efectos especiales no son gran cosa." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter)
- "No es tanto una realización completa de un cómic épico como una sólida proeza de síntesis dramática. (...) una adaptación servilmente fiel. Pero los no familiarizados con la ficción brillantemente sombría y psicológicamente subversiva de Moore puede que se pierdan" (Justin Chang: Variety)
- "Es todo un triunfo que sea una adaptación más que decente del original. Y una lástima que no sea mucho más que eso. (...) A Snyder le pierde la obsesión de ser demasiado literal" (Jordi Costa: Diario El País)
- "Es una amalgama, espesa y apresurada, de un montón de vivencias de muchos héroes, todos complejos de por sí. Snyder apelmaza el producto y el ordenador no logra deshacer el ovillo. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
- Taquilla: recaudación del primer fin de semana en USA: 55 millones de dólares -en el puesto 61 de los mejores "Primer fin de semana" de la historia del cine-.
Fuente: FILMAFFINITY

Aunque a lo largo de los años ha habido diversos proyectos y nombres relacionados con la adaptación de este comic por excelencia a la gran pantalla, esta película no ha visto la luz hasta caer en las manos del director Zack Snyder.

Tras la demostración de su capacidad de adaptación de comics a la gran pantalla en 300, Warner Bros negoció con él y no fué hasta junio de 2006 cuando se confirmó que Zack Snyder sería quien al fin dirigiría la esperadísima adaptación de Watchmen a una versión cinematográfica, la cual se ha estrenado recientemente, el 6 de marzo de 2009.

Después de ver la película lo único que puedo decir sin temor a equivocarme es que estamos ante una gran adaptación. Su metraje de casi tres horas de duración nos traslada al comic, los protagonistas están en su mayoría perfectamente elegidos y caracterizados, siendo muy parecidos fisicamente a los del comic, y aunque interpretativamente unos lo hacen mejor que otros en el fondo todos cumplen.


A nivel de interpretación me sigo quedando con mi personaje preferido del comic, Rorschach, interpretado por Jackie Earle Haley, quien, por encima de su íncreible parecido físico con el personaje, consigue convertirse en él y traérnoslo a la tercera dimensión. Patrick Wilson embutido dentro del disfraz del buho nocturno consigue también convencerme del todo, al meterse completamente en la piel y la personalidad del personaje del comic. Jeffrey Dean Morgan también hace un papel fantástico en la piel del comediante, retratandolo en cada detalle. El Doctor Manhattan está muy logrado, perfectamente caracterizado por Billy Cudrup y todos los efectos especiales utilizados. Las interpretaciones más pobres, a mi parecer, corresponden a los actores que encarnan a Laurie Jupiter (Malin Akerman) y Adrian Veidt (Matthew Goode).


Lo cierto es que para ver la película recomiendo encarecidamente leer antes el comic, puesto que muchas cosas no se entenderán o no se apreciarán en su justa medida si antes no lo has leido en el comic. Pese a ser una muy buena adaptación, no puede evitar dejarse cosas en el tintero- realmente sería imposible no hacerlo en el metraje que te permite un formato película- y contar otras de forma muy rápida. En el comic los personajes tienen una gran profundidad y nos encontramos con unos personajes y una historia que tienen mucho que decir, más allá de la historia concreta que le ocupa o de los personajes principales, pero inevitablemente todo ello ha quedado muy corto en la película, por lo que os recomiendo la lectura del comic para que podais valorar en su justa medida el universo Watchmen.



Viendo la película recordaba el comic en fragmentos, unos perfectamente retratados y otros más rápidos y de forma más sencilla. Las diferencias que se han establecido entre película y comic son mínimas, la más significante es el cambio de final, pero en el fondo no es más que una forma más sencilla de darnos la misma reflexión, así que tampoco supone un gran cambio.



Los créditos de inicio de la película son realmente fantásticos, contándonos de forma rápida la historia del primer grupo de héroes y mezclándolos con imágenes históricas distorsionadas por la realidad de esos héroes en la vida cotidiana. Estas imágenes y una serie de comentarios a lo largo de la película son lo que nos cuenta el pasado de aquellos primeros aventureros y como han acabado, consiguiendo reducir, de este modo, al mínimo los flashback que encontramos en el comic y que nos hablan tanto de ellos como del inicio de los enmascarados protagonistas, dejando tan solo los imprescindibles para entender la historia.



En cuanto a los creadores del comic y su relación con la película, Alan Moore se desvinculó desde el principio del proyecto debido a su creencia de que ha escrito la historia únicamente para el formato comic, y que esa debe ser la manera de entenderla, negándose siempre a la idea de una adaptación cinematográfica; en cambio David Gibbons admitió que pensaba que Zack Snyder haría un buen trabajo con la adaptación y le apremió con algunos consejos que el director aceptó.

Si algo me parece criticable de la película es, sin duda, su banda sonora. Las canciones no pegan con lo que se nos muestra en pantalla y en múltiples ocasiones molestan, abstrayéndote de la película, al contrario de lo que deberían hacer, ayudarte a entender la trama y acompañarla.



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Public Enemies
Una nueva entrada para otra de las películas más esperadas del año que se estrenará concretamente el 3 de Julio en España.

El director será Michael Mann que llevará en su reparto a dos grandes estrellas de Hollywood como son Johnny Depp y Christian Bale, pero no son los únicos, el cast se completa con Marion Cotillard, Channing Tatum, Giovanni Ribisi, Stephen Dorff y Emilie De Ravin (Lost) entre otros.

La película trata sobre John Dillinger (Depp), un atracador de bancos en la Gran Depresión que se convirtió en héroe del pueblo en sus peores momentos. Dillinger se hizo objetivo número 1 del FBI y concretamente del agente Melvin Purvis (Bale).

Dillinger y su banda eran atrapados a menudo pero se escabullían y fugaban aumentando su popularidad en el pueblo. Como innovación ante los repetidos fracasos para cogerles, Purvis contrató a ex-policías de la costa oeste con nuevas tácticas.

Aquí tenemos ya el trailer en español, disfrutadlo:


Personalmente estoy loca por verla, pero aun nos queda esperar a verano y tener paciencia. Por lo pronto disfrutad lo que os he puesto y algunas de las imagenes con las que me despido a continuación:



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Lavatory-Lovestory
Esta película estuvo nominada a los Oscar de este año en la categoría de corto de animación. Me ha parecido una historia de amor muy tierna, emotiva y que puede llegar al corazón a pesar de su sencillez, por eso he decidido subirlo al blog :


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Recomendaciones... Ciencia Ficción
Hoy vengo para recomendaros las películas de ciencia ficción que considero imprescindibles para todo buen aficionado al género. Hay un montón de grandes películas en los diferentes ámbitos que abarca la ciencia ficción, y hoy vengo a traeros mis recomendaciones del género, sin entrar dentro de subgéneros.


Yo he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la puerta de "Tanhauser". Todos esos momentos se perderán en el tiempo, como lágrimas en la lluvia... es hora de morir

¿Qué se puede decir de una película del calibre de Blade Runner que no se haya dicho ya?. Lo primero a mencionar es la procedencia de este clásico de la ciencia ficción, a partir de la novela de Philip K. Dick, ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, de 1968.

La película se desarrolla en una sociedad futura, en una Los Angeles degenerada en el año 2019, en que la tecnología ha avanzado hasta el punto de crear perfectos sustitutos del hombre para realizar labores de alto riesgo y como mano de obra esclava, pero estos nuevos seres crean un problema ético, ¿qué ocurre cuando esas máquinas dotadas de inteligencia comienzan a ser conscientes de su propia existencia?, ¿qué ocurre cuando empiezan a pensar y sentir?, en ese momento adquieren una liberta de pensamiento que las convierte en seres vivos, que las hace sentir no como máquinas exclavas sino como criaturas exclavas que exigen su libertad. Es imposible negar la parte humana de estos seres, ya que han sido desarrollados a partir de nuestro propio ADN, pero no son realmente humanos, sino una creación del hombre y aqui comienza el debate entre replicantes y humanos.

En esta sociedad unos replicantes fabricados por Tyrell Corporation, llamados modelo Nexus 6, se ocultan tras haber huido de la colonia de Marte tras una sangrienta rebelión. Estos replicantes parecen ser "más humanos que los humanos", se asemejan fisicamente a los humanos y tienen mayor agilidad y fuerza física que ellos, aunque carecen de respuesta emocional y empatía, siendo esto lo que único perceptible que los distingue de los humanos, para capturarlos existen cuerpos especiales de policia, llamados blade runners, que son los encargados de localizarlos y matarlos. Para capturar a este grupo de seis replicantes es asignado Rick Deckard, blade runner practicamente retirado. Por su parte los replicantes buscan su propia vida, saben que están amenazados por una fecha de caducidad en la que sus cuerpos dejaran de funcionar y morirán, pero desconocen cual es el tiempo que les queda y buscan desesperadamente la manera de prolongar su perecedera vida.

La película a primera vista puede parecer una historia de acción y ciencia ficción, pero cuenta con un amplio número de niveles que permiten apreciarla desde distintos géneros y visiones, y es por lo que desde su primer estreno ha acumulado una gran serie de nominaciones y premios, hasta convertirse en una película de culto y una referencia de cine. También debido a la relevancia de la propia película se han realizado diversas versiones de la misma, contándose hasta 6 versiones aunque las diferencias son pequeñas y la verdadera comparación podemos hacerla entre las dos versiones más conocidas, 1982 vs 1992, la película original contra el montaje del director.

Probablemente esta es la película de ciencia ficción por excelencia. No podeis perderosla.


A long time ago in a galaxy far, far away...

La saga de Star Wars se ha convertido en un auténtico mito y un clásico en la ciencia ficción. Nació en 1977 con la película La guerra de las galaxias (posteriormente rebautizada como Una nueva esperanza, tras el éxito de la saga y a fin de distinguir la película de la saga como tal). La saga cuenta con seis películas principales, además de otras películas derivadas, series que nacen de la historia con distintos medios técnicos, libros, comics, videojuegos, etc.

En el universo que Star Wars nos presenta existen dos bandos, el Lado Luminoso de la Fuerza, donde se sitúan los Caballeros Jedi protegiendo la galaxia, y el Lado Oscuro, dominado por los Sith. El enfrentamiento entre ambos bandos es algo que ha ocurrido durante siglos, y la base argumental de todas las historias de Star Wars.

La primera película hizo nacer el mito, una gran revolución en el mundo del cine y sobre todo en el campo de los efectos especiales. En 1980 y 1983 la saga continuó con las películas El imperio contraataca y El retorno del Jedi, que le daría un final a la historia, pero que ni mucho menos suponía el final de lo que sería la mítica guerra de las galaxias, que tantos fánaticos ha recolectado a lo largo de los años y por todo el mundo.

Pero no sería hasta 20 años después el retorno de esta trilogia a la gran pantalla, esta vez con una nueva trilogía que le daría un comienzo a la historia, sitúandose cronológicamente anterior a la trilogía clasica. Esta trilogía precuela consta de La amenaza fantasma, El ataque de los clones y La venganza de los Sith, y en ellas nos cuentan el origen de los personajes de la trilogía antigua.


Ven conmigo si quieres vivir

Otra saga importante en la ciencia ficción es la de Terminator, de cuyas películas destacaría sus dos primeras entregas, dejando la tercera como una película sin más importancia y a falta de ver su cuarta entrega que se estrenará en breve.

Las dos primeras partes de Terminator suponen una revelación en el género y se convierten de forma independiente en grandiosas películas, llegando su segunda parte a superar a su predecesora, algo que raramente ocurre en el mundo del cine.

La historia de Terminator nos cuenta en la primera entrega como en un futuro cercano la Tierra ha sido devastada y esclavizada la humanidad a manos de, las máquinas, gobernadas por Skynet. Algunos de los supervivientes crean la resistencia, liderada por John Connor, y que trata de acabar con la supremacía de las máquinas, poco a poco van logrando su objetivo de modo que las máquinas llegan a la conclusión de que asesinar a Connor en el presente sería algo irrelevante, dada la gran influencia que ha tenido sobre la resistencia y lo lejos que ha conseguido llevarla, por lo que su única salida es eliminar al líder enemigo antes de que éste nazca, de modo que no pueda cumplir su misión. Para ello envía al pasado, al año 1984, a un Terminator T-800, un cyborg asesino, a través de una máquina del tiempo, con la misión de exterminar a Sarah Connor, madre del famoso lider, antes de que éste sea concebido.

En su secuela, Terminator 2, el juicio final, Skynet no se rinde tras su fracaso al intentar eliminar a Sarah Connor en la primera Terminator, así que idean un segundo plan y envian un nuevo cyborg, más avanzado, con una nueva misión: eliminar al propio John Connor cuando este es solo un niño. Pero la resistencia captura un T-800, una máquina del mismo modelo que la enviada en la primera misión de Skynet, John Connor lo reprograma y lo envía para proteger a su joven "yo".

Ambas películas supusieron una gran revolución por sus efectos especiales y el diseño del cyborg, significando un punto de inflexión en el mundo del cine de ciencia ficción por sus innovadores efectos especiales. La primera película contó con con medio más escasos mientras que su secuela contó con un gran presupuesto que da lugar a unos efectos especiales que a día de hoy no quedan en absoluto obsoletos. Pero en cualquier caso no es solo la acción y los efectos especiales los que dotan a esta saga de su maestría en el género, lo más refrescante de ellas es la combinación de esa acción y efectos con una trama reflexiva sobre la tecnología, la humanidad y la interacción entre ambas.


No tenéis ninguna posibilidad pero... contáis con mi simpatía


Otra saga más de la ciencia ficción es la de Alien, de la que también tengo que destacar únicamente sus dos primeras entregas, siendo el resto de la saga unicamente películas que buscan la rentabilidad económica por encima de la calidad de las dos primeras partes de Alien que rebosan calidad y buen hacer.

En la primera entrega, Alien, el octavo pasajero, conocemos a la protagonista de la saga, la teniente Ripley, asi como a una nueva criatura alienígena - los Aliens- que haría temblar a cualquier raza, humana o alienígena. La película comienza en una nave espacial que viaja hacia la Tierra tras recoger minerales para procesar, lo que parece una misión ordinaria y tranquila se convertirá en una auténtica pesadilla, ya que la nave ha cambiado de rumbo siguiendo una señal de socorro de origen desconocido.

La segunda parte, Aliens, el regreso, sigue las pautas creadas en la película original, contando una nueva historia en la que se ve envuelta Ellen Ripley y que hará que vuelva a encontrarse con los Aliens.


28 días, 6 horas, 42 minutos, 12 segundos... entonces será cuando se termine el mundo


Una película realmente interesante y dificilmente encajable, así como asimilable, es la de Donnie Darko.

Donnie es un adolescente con una enfermedad mental, que después de un extraño incidente en el que escapa de la muerte tiene visiones con un siniestro conejo gigante llamado Frank, quien precide que el fin del mundo será en 28 días.

La verdad que poco más quiero decir de esta película porque pienso que cualquier cosa que se sepa de ella antes de verla hará al espectador apreciarla menos. Es una película realmente confusa, incomprensible, que te atrapa y no te deja escapar, que se te mete en la cabeza y te obsesiona. Fantástica. Una auténtica obra de culto con letras mayúsculas.



Otro clásico de la ciencia ficción, aunque menos reconocido es el de Tron. Una película de 1982 realmente fantástica, siendo una de las primeras películas en utilizar gráficos generados por ordenador, que la hacen pionera en su aspecto visual y en el campo de la animación digital, lo que ha acabado convirtiendola en una película de culto para amantes de los videojuegos y los ordenadores.

En ella nos cuenta las aventuras de un programador que acaba dentro de los circuitos de un ordenador donde los programas tienen vida y personalidad propias. Para poder salir tendrá que encontrar a "Tron", un programa de seguridad.

Una maravillosa experiencia cinematográfica. No os la perdais.


Libera tu mente

Otra saga englobada en el campo de la ciencia ficción es la de Matrix, aunque en este caso solo me resulta reseñable su primera película, las otras dos entregas cierran la historia pero son muy inferiores a la original, que resultó en su momento una gran revelación y se ha convertido en un referente para la ciencia ficción.

En la primera película nos plantean que el mundo en que vivimos no es la realidad sino tan solo una ilusión creada por las máquinas, y que los seres humanos hemos sido exclavizados por la inteligencia artificial que nosotros mismos hemos creado, manteniéndonos en suspensión dentro de capsulas y con nuestras mentes conectadas a Matrix, lo que nos permite interactuar unos con otros en un mundo creado como una recreación de finales del siglo XX, de este modo las máquinas utilizan a los humanos para obtener energía.

Pero no todos los humanos fueron exclavizados en la guerra de la que salieron victoriosas las máquinas, algunos humanos sobrevivieron libres e intentan liberar a cuantos puedan de Matrix. De este mundo rebelde y la ciudad en que habitan, Sion, conocemos más detalles en las dos secuelas de Matrix.

Pero el protagonista de esta historia es el supuesto "Elegido", quien según una antigua profecía acabaría con la supremacía de las máquinas y liberaría a la humanidad de Matrix. Este es Neo, un pirata informático atrapado en Matrix y que es liberado por la nave de Morfeo y sus tripulantes, pero se verá continuamente perseguido por los "agentes", programas informáticos de Matrix, diseñados para establecer el control en la realidad virtual creada.

La historia que esta saga nos plantea tiene mucho que ver con aquella que nos planteaba Terminator, pero desde un punto de vista y con unos resultados muy diferentes, en cualquier caso acabará haciendote pensar si lo que ves en la pantalla podría ser cierto y este mundo que nos rodeo puede no ser real, sino tan solo parte de nuestra imaginación.


Si todo ha salido mal, yo estoy hablando conmigo mismo y tú tienes la cabeza envuelta en una toalla mojada


Otro clásico de la ciencia ficción que todo el mundo conoce es, la película de Arnold Schwarzenneger, Desafio Total. Basada en otro relato de Philip K. Dick y que contaba con uno de los presupuestos más altos, hasta la fecha, en Hollywood, lo que se tradujo en unos muy buenos efectos visuales que consiguieron un Oscar de la Academia.

La historia se desarrolla en el año 2084, en el que Marte se ha convertido en una colonia de la Tierra. Douglas Quaid es un obrero de la construcción que vive su vida tranquilamente en la Tierra junto a su esposa, pero esta obsesionado con un sueño que se repite en el que pasea por Marte, por lo que desea ir de vacaciones al planeta rojo, pero como su mujer no está de acuerdo decide acudir a "Memory Call", una empresa de vacaciones virtuales en el que le ofrecen implantarle un recuerdo de haber vivido unas vacaciones en Marte, pero el proceso no va bien y cuando despierta nada parece ser como era, confundiendo lo que es cierto con lo que es mentira a lo largo de toda la película y de su búsqueda de sí mismo y su auténtico pasado.

Es una gran película en cuanto a sus efectos visuales y a la acción que contiene, pero como me ocurre con Terminator y Matrix, me gusta que por encima de todo ello esten las lineas argumentales que te hacen plantearte lo real y lo irreal, que te confunden a lo largo de la película y que vives con el protagonista, aunque en esta película no se profundiza tanto en esta vertiente, cosa que echo en falta.



El comienzo de la historia de Stargate comenzó en 1994 con la película de Roland Emmerich, pero no solo esta película cuenta su historia, dos series de televisión posteriores la continúan, Stargate SG-1 y Stargate Atlantis, llegando la primera a realizar también dos largometrajes, sin olvidarnos por supuesto de diferentes libros, comics y videojuegos derivados de esta saga.

Pero centrándonos en la película de Stargate, que es lo que nos ocupa, esta comienza en 1928, cuando el profesor Langford descubre en unas ruinas de Gizah (Egipto) un extraño anillo metálico de gran tamaño, para después llevarnos casi setenta años después al lugar donde continúan las investigaciones sobre ese extraño artefacto, donde el doctor Jackson consigue activar el Stargate y cruza al otro lado de la Puerta de las Estrellas junto con un grupo de militares en una expedición. En el otro lado descubrirán un mundo primitivo en el que humanos viven como exclavos extrayendo minerales para su dios Ra, quien poco tiene de humano.

La película cuenta con una buena trama, bastante acción, una buena presentación de los personajes y muy buenos efectos visuales, todo ellos consigue una película bastante sólida y memorable, que personalmente me encanta.



Esta historia cuenta con tres versiones cinematográficas muy separadas en el tiempo, La invasión de los ladrones de cuerpos, de 1956, La invasión de los ultracuerpos, de 1978 e Invasión, de 2007. En mi caso solo he visto la segunda de ellas, llamada La Invaión de los Ultracuerpos, así que es la única que os puedo recomendar, y lo hago encarecidamente.

La película comienza entre los títulos de crédito con imágenes de la superficie de un planeta extraño en el que unas pequeñas semillas escapan moviéndose a través de la oscuridad de la galaxia hasta llegar a la Tierra y caer entre las plantas junto con la lluvia, vemos como las semillas caen en hojas y se extienden hasta crear flores, una de estas flores será cogida por la protagonista y la historia dará comienzo...

Con el desarrollo de la película vamos conociendo al resto de protagonistas y viendo como a su alrededor cada vez hay más personas comportándose de un modo extraño y más gente preocupada diciendo que sus seres queridos no son ellos mismos.

La película consigue la atmósfera perfecta durante todo el metraje y te mantiene enganchado a la historia mientras vamos descubriendo junto a los protagonistas las extrañas vainas y lo que son capaces de hacer, copias idénticas de las personas que sustituirán al original, todas conectadas, perfectas e inhumanas, que acorralan a los supervivientes intentando hacerlos como ellos, al principio de un modo sútil, casi imperceptible, pero logrando un control que los hará mas fuerte que los todavía humanos... hasta un final sencillamente magnífico.

Cuando vi esta película no esperaba nada en concreto, pero me encontré con una historia magnífica rodada de una forma sencillamente perfecta, que te mantiene pegado a la pantalla durante todo el metraje y no te deja respirar, sientes la agonía y la pérdida de sentido, sientes el miedo y la claustrofobia, hasta llegar a un final deslumbrante que te hará pensar durante días en esta película. Para mi es una de esas películas que se te mete en la cabeza, sobre todo porque sin parecer mucho lo acaba siento todo.

Tengo ganas sobre todo de ver la película original, aunque la película más reciente, de 2007, no me atrae demasiado.



Aunque esas son mis recomendaciones no puedo olvidar mencionar otras películas del género. En el caso de 2001 odisea en el espacio y Encuentros en la tercera fase, son esa clase de películas de ciencia ficción que definen el género. Una película bastante fresca dificilmente clasificable es Olvidate de mi, un romance con tintes de ciencia ficción que consiguen una película realmente fantastica y sin precedentes. Pero también la ciencia ficción se ha metido en el campo de las películas infantiles con verdaderas maravillas del cine como son E.T., el extraterrestre y la reciente Wall-E, sin olvidar también la entrañable película Juegos de guerra. Doce monos es una película fantástica y confusa que no quiero olvidar mencionar, así como El quinto elemento, que aunque no es tan magnífica como las ya mencionadas tiene sin duda una estética futurista muy notable y una buena historia bien resuelta digna de ver.

Y ahora dejad de leer y poneros a ver buen cine de ciencia ficción, a ver que me recomendais vosotros.
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