Oscars Review (La Música)
Para empezar quizá la primera sorpresa fue la presentación de Hugh Jackman en la gala, a pesar de las dudas de la mayoría de Hugh como presentador, resultó ser un gran showman al hacer una serie de números musicales en la gala que amenizaron a la mayoría. Entrando con un "Opening" a la gala con una canción que reunía alegaciones a todas las películas nominadas, con la colaboración de Anne Hathaway que estuvo de lo más animada. Aquí podeis verla:

Ademas de todo observamos lo bien que canta Jackman, cosa que me ha sorprendido gratamente a pesar de que ya sabía que había participado alguna que otra vez en Broadway.

Y sigo con los números musicales de la noche ya que no fue el único. Hacia la mitad de la gala hizo otro más acompañado por Beyoncé, Zac Efron, Vanessa Hudgens, Amanda Seyfried y Dominic Cooper, los cuatro últimos por parejas de las películas High School Musical y Mamma Mia!. Aquí lo podeis ver también:

Es que Jackman hasta baila bien, vaya hombre... Además el mix de canciones de musicales estuvo espléndido...

Seguimos con la música que este año ha sido una gran protagonista de la gala, con la presentación en la gala de las 3 canciones nominadas a "Mejor Canción" claro está. Estas fueron:
- O... Saya de la película Slumdog Millionare.
- Down to Earth de Wall-E
- Jai Ho de Slumdog Millionaire.

El video que nombro lo podeis ver aqui, disfrutadlo:


Además os dejo un video más sobre la preparación de Hugh Jackman para estos numeritos musicales tan conseguidos:


Hasta aquí la Review musical de la gala, ¡aun queda mucho por ver!
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Recomendaciones... Series de Ciencia Ficción
Inspirada por la creatividad de Hailie y su top de películas, no puedo evitar caer en la tentación de comenzar recomendando mis dos debilidades unidas: las series y la ciencia ficción. Aquí os dejo las series de ciencia ficción que, personalmente, considero imprescindibles.

"The cylons were created by man.
They rebelled.
They evolved.
They are many copies.
And they have a plan."

Con estas letras comienza cada capítulo de la serie de 2003, remake de la serie de 1978. La nueva serie se compone de una miniserie de entrada, tres temporadas ya emitidas y una cuarta y última temporada aún en emisión.

La serie cuenta como, en algún lugar distante del universo, la sociedad humana se ha establecido en las 12 colonias de Kobol, fundadas en 12 planetas y representadas por los signos del zodiaco, según la leyenda existe también una decimo-tercera colonia que marchó a un planeta lejano llamado Tierra. Esta humanidad creó hace muchos años una raza de maquinas llamadas cylons, para su servicio, pero estos robots, dotados de inteligencia, se rebelaron contra sus creadores provocando una guerra entre humanos y cylons, que acabó en un armisticio, por el cual, se establecia la paz entre ambos y los cylons se irían de las doce colonias a buscar su propio lugar en el universo. Cuatro decadas después los cylons vuelven sin ningún ánimo pacífico, sino para recuperar las colonias y establecerse en ellas, por encima de los humanos. Los cylons han evolucionado, ya no son las máquinas robóticas que los humanos crearon, ahora han añadido una componente biológica a su ser, que les da apariencia humana en 12 modelos, de los que existen muchas copias. Los cylons llevan a cabo un ataque nuclear coordinado a todas las colonias, devastando así los planetas y exterminando las poblaciones. La única nave que no ha sido inutilizada por los cylon es la vieja "Galactica" que posee una tecnología informática básica que los cylon no pueden dañar, en esta nave y en otras pocas naves civiles los pocos miles de supervivientes del ataque comienzan su exodo a través del espacio. Con las colonias destruidas e invadidas por las "tostadoras" los humanos van en busca de la mítica Tierra, huyendo de los ataques de los cylon que los perseguiran sin descanso para exterminar la raza.

Con esta premisa comienza la serie, la guerra entre cylons y humanos ha comenzado. Y a partir del capitulo piloto no podrás ni respirar. La serie resulta brillante en sí misma, la trama argumental es fantástica, a lo que se añaden otras lineas argumentales que la complementan y enriquecen, tanto humanos como cylon no son blanco o negro, en ocasiones los humanos se comportan como máquinas y las máquinas como humanos, lejos de una visión de buenos y malos en blanco y negro, encontramos un montón de personajes llenos de luces y sombras que les hacen humanos e inhumanos.


Doctor Who es más que una simple serie, la historia comenzó en 1963, cuando se comenzó a emitir la serie original, que duró, nada más y nada menos que, ¡26 temporadas!, acabando su emisión en 1989. Tras esto el Doctor Who se quedó alejado de las pantallas hasta que en 1996 se hizo una película para televisión y ya posteriormente, en 2005 se volvió a retomar la serie, que es la que os recomiendo.

La serie nos cuenta las aventuras del último Señor del Tiempo, una raza alienígena casi extinta, que se dedica a viajar en el tiempo y el espacio junto con sus acompañantes en su nave Tardis, que exteriormente tiene la apariencia de una pequeña caseta azul de policia, pero interiormente es una nave más que espaciosa.

La serie es de las mejores que he visto, y cuenta con cuatro temporadas ya emitidas, a medida que avanzan la serie mejora y consigue una mayor calidad hasta llegar a un final de su cuarta temporada realmente impresionante. Una serie realmente imprescindible.


Torchwood es una serie británica, que nace a partir de uno de los personajes que aparece en, el ya clásico de ciencia ficción, Doctor Who. Pero no solo el personaje principal nace en Doctor Who, sino que el propio nombre de la serie nace como un juego con las letras que componen el título de su creadora.

Torchwood es una agencia que actúa fuera del gobierno y que fue creada por la Reina Victoria, en un primer momento para proteger al mundo del propio Doctor, pero que actualmente se encarga de investigar y neutralizar cualquier fenómeno sobrenatural ocurrido en el Reino Unido. Para ello establece una de sus bases en Cardiff, donde existe una fisura espacio-temporal, a cargo del enigmático capitán Jack Harkness, quien recluta personalmente a sus otros cuatro miembros.

La serie cuenta con dos temporadas ya emitidas, tanto en Estados Unidos como en España y una tercera temporada aún por emitir que cuenta únicamente con cinco capítulos que formarán parte de una única historia, Children of Earth.

La relación que se establece entre Doctor Who y Torchwood es muy estrecha, de modo que no puedes entender muchos aspectos del personaje principal de Torchwood ni de la creación de esta agencia sin ver Doctor Who, la historia entre ambas series se entrecruza entre las temporadas de una serie y la otra.


Firefly es una serie estadounidense de ciencia ficción, creada por Joss Whedon, que, lamentablemente, cuenta solo con catorce capítulos ya que fue cancelada tras emitirse los once primeros. Pero no fue hasta que la serie fue lanzada en DVD cuando cobró el éxito que merecía y llegó a convertirse en una serie de culto. Este tardío éxito unido al apoyo de sus fans llevó a sus creadores a producir la película que le daría un final a la historia de Firefly, llamada Serenity.

En un mundo futurista en que la humanidad ha tenido que abandonar la tierra e instalarse en una serie de planetas en un nuevo sistema estelar, las dos únicas superpotencias supervivientes, los Estados Unidos y China, se unen formando un gobierno federal central, llamado la Alianza, que se establece en los planetas centrales para gobernarlos todos, pero los planetas del borde exterior se rebelan y estalla una guerra que pierden los rebeldes. Un puñado de estos renegados sobrevive dentro de una nave espacial clase Firefly, llamada Serenity.

El mundo futurista que tenemos ante nuestros ojos es bastante atípico, ya que viene presentado como un futuro ambientado en el salvaje oeste, pero también lleno de naves y edificaciones puramente futuristas. En definitiva, estamos ante una especie de western del espacio, en el que la ambientación y los efectos especiales están realmente cuidados y hacen las delicias de los telespectadores. Esta extraña ambientación tiene una explicación muy lógica, los planetas centrales, donde se establece la Alianza son perfectamente tecnológicos y lo más típicamente futurista que podemos imaginar, pero los planetas del borde se establecen como los planetas pobres a los que la Alianza tiene más dificultad para llegar y doblegar, por lo que se conforman como el oeste del siglo XIX con tecnología de menor nivel que en los planetas centrales.


Esta serie forma parte de los clásicos en series y es una pionera en su campo, los que crecimos con esta serie llegamos a amarla y dejarnos absorber por su calidad, sintiéndola como una auténtica revelación.

La historia nos cuenta como unos extraterrestes con apariencia prácticamente humana llegan a la tierra en una flota de 50 platillos volantes que se quedan sobre las principales ciudades del mundo. Parecen unos seres amigables que vienen en busca de ayuda para conseguir algunos productos químicos que necesitan para su planeta, y prometen a la tierra compartir su avanzada tecnología a cambio de ellos, por lo que los gobiernos aceptan el trato e introducen a los recién llegados en las más altas esferas de poder del mundo. Pero no todo es tan bonito como parece en principio, y empiezan a ocurrir cosas extrañas. Un periodista, Michael Donovan, se cuela dentro de una nave nodriza descubriendo que en realidad los extraterrestres no tienen esa apariencia humana, sino que esa piel es tan solo un disfraz que oculta que realmente son reptiles, esta es solo la primera revelación de las verdaderas intenciones de los extraterrestres, robar todo el agua de planeta y utilizar a la humanidad como fuente de alimento o exclavos. Pero no todo el mundo quiere ver la verdad de estos seres y muchos humanos siguen confiando y colaborando con ellos, por lo que se crea un movimiento de resistencia que pretende oponerse a los visitantes y liberar a la tierra.

Por lo visto V volverá en breve a nuestras pantallas en una secuela llamada V: Segunda generación, veremos si finalmente llega y que tal pinta.



Y quién no conoce también esta otra mítica serie que llegó en 1993 y nos acompañó durante nueve temporadas, con los agentes Mulder y Scully al frente. En 1999 se hizo una primera película, llamada "Expediente X: enfréntate al futuro", que trataba de contentar a los fans de la serie pero también acercar a los que aún no la habían visto. Posteriormente al final de la serie en 2002 se hizo su segunda película, de 2008, "Expediente X: Creer es la clave", que personalmente más que prescindible me parece bastante mala. La serie ha supuesto uno de los mayores éxitos de la cadena Fox, convirtiendo a sus personajes y algunas de sus frases en auténticos iconos de la cultura popular.

La serie se centra en un departamento del FBI que se encarga de investigar los llamados "Expedientes X", extraños casos de fenómenos paranormales, avistamiento de Ovnis, etc. La serie comienza con la agente Dana Scully incorporándose al trabajo realizado por Fox Mulder, ambos protagonistas son como la cara de una misma moneda y por ello se complementan, por un lado está Mulder obsesionado y creyente de este tipo de fenómenos desde que su hermana Samantha cuando era una niña fue abducida por extraterrestres; y por el otro lado tenemos a Scully, la escéptica, doctora en medicina forense y únicamente creyente en la ciencia y todo lo que ella puede explicar. La agente Scully ha sido asignada por sus superiores a su nuevo cargo para refutar el trabajo y los métodos de Fox Mulder y darles una explicación científica a sus extraños casos.

A lo largo de la serie hay capítulos individuales, en los que la trama comienza y acaba en el mismo capítulo, y también una trama general que afecta a gran parte de la serie en el que existe una conspiración de las más altas esferas, quienes ocultan secretos que no deben salir a la luz. Personalmente prefiero los capítulos individuales, algunos mejores que otros, que la trama general que resulta bastante cansada y dificil de seguir.



Héroes es una serie de héroes como su propio nombre indica. Personas normales, que en un momento dado desarrollan habilidades sobrehumanas, tales como poder controlar el espacio y el tiempo, leer la mente a los demás, regenerarse, volar...

La serie toma referencias de los comics, tanto en su forma de ser contadas como en pequeñas cosas de menos entidad tales como los créditos. En cada capítulo vemos como hay diferentes arcos argumentales de menos entidad que acaban conformando una trama de mayor envergadura.

Cuenta con tres temporadas, la tercera aún en emisión. La serie es bastante lenta, y nos va descubriendo poco a poco tanto a los personajes como sus habilidades y la influencia que esas habilidades van teniendo en su vida, los personajes se entrecruzan y descubren algunos vínculos que los unen y otros que los separan. En el fondo la serie es tan solo la historia de un puñado de personas que ven sus vidas cambiadas y como esas vidas cambian en busca del bien o del mal, de la justicia o de la riqueza personal, personas que pueden comenzar a ser ellas mismas y que pueden ver su propio ser absorbido por sus extrañas habilidades.



La serie forma parte de la saga de Terminator, pero esta vez en formato de serie y centrada en el personaje de Sarah Connor, su obsesión de proteger a su hijo y gran lider John Connor y los sucesos ocurridos en el intervalo de tiempo entre Terminator 2 y Terminator 3.

La serie cuenta con dos temporadas, la segunda aún en emisión, y sobre todo mucha acción, como no podíamos esperar menos de una secuela de Terminator. Cuenta en general con buenas críticas y a mi la verdad que me parece una buena serie, bastante fiel a lo que hemos visto en las películas, donde, a diferencia de en la última película de la saga - Terminator 3: La rebelión de las máquinas-, se sigue teniendo muy en cuenta la componente moral y reflexiva acerca de la tecnología y la humanidad que acompañaba y enriquecía las dos primeras películas. Gracias a las posibilidades que ofrece una serie frente a una película en cuestiones de tiempo y desarrollo, esa componente reflexiva se siente mucho más y consigue en cada capítulo una trama densa, que acompañada de la acción, te mantiene pegado a la pantalla sin dejarte respirar.



Stargate nació con una película, Stargate: Puerta a las Estrellas, en 1994. Posteriormente, en 1997, se continuó la historia en formato serie partiendo de los dos personajes principales interpretados por otros actores.

La serie nos cuenta las aventuras de un equipo de militares y científicos que utiliza un aparato extraterreste hallado, el Stargate, para desplazarse a otros planetas de forma instantanea. Se ha convertido en la serie de ciencia ficción de mayor duración, llegando a rodarse 10 temporadas. Pero la historia no acaba con la serie, aún es una historia rentable por lo que se han rodado también dos largometrajes, lanzados directamente a DVD: Stargate, el arca de la verdad y Stargate, el continuo. También otra serie nació de Stargate SG-1, a raiz del final de la septima temporada, Stargate Atlantis, la cual desconozco.

La serie resulta bastante entretenida, el equipo SG-1, viaja a través del espacio a distintos planetas a través de la Puerta a las Estrellas, conociendo a los distintos seres que lo habitan y aprendiendo de ellos, haciendo aliados y enemigos, en cierto modo me recuerda a Doctor Who viajando en su Tardis.



Un modo muy diferente de entender la ciencia ficción es la de Kyle XY, donde la acción no transcurre en otros planetas, ni siquiera hay alienígenas o máquinas traidas del futuro. La serie se sucede en una tranquila ciudad, en el entorno de un chico con unos origenes bastante confusos.

El capitulo piloto comienza con un chico de 16 años que despierta desnudo en un bosque a las afueras de Seattle, sin saber quien es, de donde ha venido, ni nada del mundo... pero lo más extraño de él es su ausencia de ombligo. La policia lo encuentra y lo lleva a un centro de menores donde trabaja Nicole Trager, una psicóloga que desde el primer momento se da cuenta de que Kyle es un chico especial y llega a encandilarse hasta tal punto de él que se lo lleva a casa para cuidarlo junto a su familio. En su nuevo hogar Kyle deberá aprender a enfrentarse al mundo y a ser un ser humano, pronto se revela que es un chico de grandes habilidades, del que tenemos mucho por descubrir.

La serie engancha bastante, tanto por su trama más de andar por casa, en la que Kyle comienza a relacionarse con el mundo que le rodea y como cambia las vidas de todos los que le rodean, como en su trama más orientada a la ciencia ficción, donde descubrimos los orígenes de Kyle y sus habilidades especiales. Llegas a encariñarte con cada uno de los personajes y lo que tienen que aportar.
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''Toro Salvaje'' de Martin Scorsese (...cuando la grandiosidad cinematográfica alcanza su cima.)
TORO SALVAJE (Raging Bull, 1980)


Trailer original:




Pantalla en negro, después de escasos segundos, aparece en el centro de la pantalla, los grandes y frenéticos rótulos en blanco de Martin Scorsese y posteriormente deRobert de Niro, unos segundos después aparece en pantalla un boxeador al que no apreciamos a verle la cara, comienzan las gloriosas notas musicales del ''Intermezzo de Cavallería Rusticana'' de Mascagni, entonces sabemos que vamos a ver algo muy grande y glorioso, 123 minutos de celuloide plasmado con infinitas gotas de primorosa genialidad.




Asi comienza Toro Salvaje, esos magistrales créditos de inicio nos muestran a nuestro protagonista, el boxeador de los pesos medios, Jake La Motta, encerrado entre las trágicas cuatro cuerdas y esquinas del ring, anticipandonos lo que seria toda su vida, el largo transcurrir de un ''Toro'' encerrado en su propio mundo, en su propia naturaleza violenta…

Muchas cosas se han dicho de esta Obra Maestra, personalmente creo que es la mejor pelicula de su genial director, su film mas redondo, Martin Scorsese, el cineasta afrontaba este proyecto como si fuera su ultimo film a realizar, apoyándose en un guionista tan genial como polémico, Paúl Schrader, con el que anteriormente había construido el sub-mundo urbano del justiciero Travis Bickle en la tambien obra maestra, Taxi Driver

Muchos ríos de tinta se han escrito sobre la caotica situación personal con la que afrontaba Martin Scorsese el proyecto, recién divorciado de su mujer, y sumergido en una situación personal caótica y lamentable, hundido en el alcohol e incluso en las drogas, el director se tomo este proyecto como algo mas que personal, en parte auto-biográfico, e incluso el mismo proclamaba esta manera de hacer cine, como ''Metodo kamikaze'', utilizando la famosa palabra japonesa muy pronunciada entre los soldados del Ejercito Imperial Japonés durante la dramática Segunda Guerra Mundial

Los maestros detras de la gran obra, Mister Martin Scorsese y Mister Paul Schrader...


La decisión de encarar finalmente este proyecto, después de no pocas dudas, fue acertadísima e hizo de este genial director, uno de los mejores y mas apreciados cineastas de las ultimas décadas, no en vano, ''La Asociación de Críticos Estadounidenses'', proclamo este magistral film como la mejor película americana de la década de los 80…

Centrémonos un poco en la película en si… Es desacertado calificarla simplemente como una película de boxeo, es una película biográfica que reúne muchos elementos de forma magistral y con precision relojera, por encima de todo sobresale el retrato psicológico y violento de un personaje carismático y ambicioso, el boxeador Jake La Motta, interpretado magistralmente por Robert De Niro, cuando empezaba a forjar su carrera con personajes tan abrumadores como el que nos ocupa…

Nunca en mis años que llevo viendo y disfrutando cine, he visto un retrato tan dramáticamente fiel, de un hombre derrotado, cuyos problemas personales le habían echo sentirse superado por las circunstancias, ansiado de triunfo y de poder a cualquier precio, celoso compulsivo, paranoico y violento…es su violencia lo que le auto destruye, y lo separa de las únicas personas que estuvieron con el en sus comienzos, su hermano Joey La Motta, magistralmente interpretado por el gran Joe Pesci, y la bellisima Cathy Moriarty, interpretando el sufridor rol de la mujer del ''Toro Del Bronx''…

La película artísticamente es un prodigio, y no me equivoco en afirmar, que estamos hablando de unas actuaciones magistrales y rozando e incluso igualando la perfección, comenzando por la maravillosa y cruda interpretación de Jake La Motta por parte del camaleónico Robert De Niro, que incluso llego a engordar muchísimos kilos alterando y sobre todo perjudicando su salud fisica, para la causa, y viviendo el papel de tal manera y como si fuera realmente el mismo boxeador, secundado por un magistral y abrumador Joe Pesci como su hermano inseparable y ''uña y carne'' en sus comienzos, el contrapunto a la violencia de Jake, una persona divertida y afable, aunque también con unos arrebatos violentos dignos herederos del carácter de su violento hermano, y por ultimo destacar la gran interpretación de una jovencísima y bellísima Cathy Moriarty, como la novia y posterior sufrida mujer de Jake, ''El Toro del Bronx'', un boxeador criado en las calles duras de ese mitico barrio neoyorquino donde reinaba la mafia y la ley del mas fuerte por encima de todo...





Técnicamente el film es un prodigio, tanto de filmación por parte de Scorsese, rodando con cámara al hombro en muchas secuencias y adentrándose en los combates como si de uno de los púgiles se tratase, el cineasta adentra su cámara nerviosa y frenética en cada combate, mostrándonos de una manera abrumadoramente real, la crudeza y la violencia de los mismos, como nunca antes se había visto, dos de estos combates realmente recordados, son el de Jake contra un jovencísimo y atractivo aspirante, al que La Motta destroza sin piedad, apoyado por su furia violenta y sobre todo por sus celos compulsivos, después de que su mujer le hiciera varios comentarios anteriormente, de que su joven rival le parecía un chico muy atractivo, esa excusa tan simplista, le sirvió a La Motta para descargar toda su furia incontrolable en el ring, sobrepasandose de los limites establecidos en un simple deporte tan noble como el boxeo…o el ultimo combate de su carrera contra Sugar Ray Robinson, donde La Motta pierde el titulo de los ''Pesos Medios'', de una forma brutal, siendo derrotado de una forma apabullante por un Sugar Ray, violentamente desbocado…El final de ese enfrentamiento, contiene uno de los momentos mas recordados de la carrera de De Niro como actor, cuando el púgil humillado y derrotado La Mota, se acerca con la cara ensangrentada y destrozada, y se encara con su rival, diciéndole de forma desafiante…''No me has tumbado Ray, no me has tumbado''…sin duda la mejor escena rodada nunca por Scorsese...

Mirad con atencion esa secuencia, es Scorsese en estado puro, es MAGIA, delirio de montaje, Michael Chapman fotografiando y recreandose en la dantesca secuencia, hiper-realista, brutal, esta secuencia resume el cine de Martin Scorsese, brutal...magistal, unico...








Como antes he dicho, Scorsese consiguió un film realista y de una crudeza nunca antes vista, apoyado por una magistral fotografía en blanco y negro de Michael Chapman y con el montaje frenético habitual de la escarizada, y colaboradora habitual de Scorsese, la virtuosa Thelma Schoonmaker, dando lugar a un film apabullante y majestuoso, que mejora con cada visionado y que no hace mas que acrecentar la leyenda viva de los artífices que la llevaron a cabo, jugándoselo todo en su intento, con el genial Martin Scorsese a la cabeza…solo hay que contemplar escenas como estas con un monstruo de la interpretacion como De Niro a la cabeza...








Por secuencias como estas entre otras el dios Robert de Niro tuvo su merecida recompensa, sin duda una de las mejores interpretaciones de la historia del cine, para mi solo por detras del Vito Corleone de ''El Padrino''

http://www.youtube.com/watch?v=sH5c-WeE07c&eurl=http://cinevip.mforos.com/1202791/6577353-mejor-pelicula-de-scorsese/

Este film contiene un amplio elenco de escenas magistrales y memorables, que me llevaría todo un dia enumerar en su justa medida…Pero me quedo con una…Jake La Motta recién encarcelado, hundido y humillado, en plena decadencia, después de haber estado en lo mas alto, ahora derrotado en su violento combate con su propia vida y sin el apoyo de su hermano al que anteriormente había brutalmente agredido por uno de sus innumerables ataques injustificados de celos violentos, y sin superar el abandono de su mujer, comienza a golpear con sus manos desbocadas la pared de la celda, y comienza a gritar con ira y violencia, llorando y hundido, la mítica frase:
''Me llaman animal. Yo no soy un animal, yo no soy un animal... ¿Por qué me tratan así?, Yo no soy tan malo, yo no soy tan malo, yo no soy tan malo... Yo no soy lo que creen... Yo no soy lo que quieren...''

Sobran las palabras, eso es cine en su pura esencia, sin efectismos ni adornos, es cine puro, orgánico y cruel como la vida misma….





''Den un escenario a este toro donde pueda demostrar su bravura, pues aunque lo mío es pelear, más me gustaría saber recitar. Esto es espectáculo.''








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Camino a los Oscars....Milk
15 de Febrero a 6 días para los oscars os presento una de las películas que no parte como favorita incluso teniendo 8 nominaciones a los premios de la academia (película, actor, director, actor de reparto, guion original, música original, montaje, vestuario) pero que puede arañar algún que otro premio importante.

Esta es, "Mi nombre es Harvey Milk" ( "Milk")


"Milk" es una película-documental sobre un hombre poco conocido en nuestro país(Harvey Milk), el primer gay que ostentaba un cargo político en San francisco y que fue asesinado junto al alcalde George Moscone, convirtiéndose en un icono de la lucha en contra de la discriminación homosexual.


La película nos cuenta el dificil camino de Harvey Milk, quien va a vivir a la calle del Castro con su novio Scott y descubre la aprensión por parte del vecindario. Este echo y el de otras muchas injusticias que observa en el dia a dia de su barrio le obligan a presentarse para supervisor y a luchar a favor de todos los homosexuales de Castro, de San Francisco y en general de Estados Unidos, donde encuentra muchos detractores de sus discursos, como Dan White entre otros.


No solo se trata de la carrera politica de Milk, sino de todo lo que rodea su vida: la relacion sentimental con su novio, las amistades que hace en Castro, la relacion con White y como va transcurriendo su vida.

El film con grandes actores e interpretaciones a sus espaldas (cuenta con Sean Penn, Josh Brolin, Emile hirsch) esta entre la pelicula documental que simplemente nos cuenta la historia que acontecio en el San Francisco de los años 30 y la pelicula denuncia que critica la intolerancia de un cierto grupo hacia las minorias en general y como hay gente que intenta luchar contra ello.


Hay muchas etiquetas que le pondría a la película del interesante director Gus Van Sant , quien hace un cambio de registro respecto a "Elephant" o "Paranoid Park" sus películas mas independientes para hacer con esta una película mas acorde con los gustos de la academia y mas oscarizable aunque esto no sea signo de calidad si es una característica remarcarle.


Los puntos fuertes del film son que se erige sobre un personaje carismático y a la vez fantásticamente interpretado por Sean penn hecho que hace interesarse por el film y aguantar algún que otro trozo con falta de ritmo el otro punto fuerte es el de tratar a la película como si fuera un documental con eso consigue aproximarse a la imagen del político pero no tanto como para pecar de partidista.


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Recomendaciones... Romance
Hoy os quería dejar unas recomendaciones de cine que iré poniendo cuando el tiempo me de tregua. Las listas irán por categorías de las películas, en este, el primer caso, comenzaré por la categoría de Romance y las 8 mejores películas (más bien actuales) sobre el tema, que deberíais ver al menos una vez. Ahí van:

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Clásica entre las clásicas y una de las más "oscarizadas" (11 Oscars) protagonizada por Kate Winslet y Leonardo DiCaprio y llevada al cine por el director James Cameron. Un éxito y un "must have" en esta lista, una gran historia de amor que merece un puesto en toda enumeración de películas románticas.

La trama, como es evidente, se centra en el único viaje que hizo el Titanic y su trágico final al chocarse con el iceberg, pero en esta película el hundimiento no es el centro de la historia, sino el romance entre Jack y Rose, una chica prometida de clase alta que viaja en primera clase del barco y un joven dibujante sin dinero que viaja por el mundo con lo poco que gana.

En el trayecto se enamoran dándose una de las más grandes historias de amor en la gran pantalla.


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Otro clásico del romance protagonizado por Demi Moore y Patrick Swayze que hizo a tantas madres temblar, otro éxito en 1990 que hizo a Whoopi Goldberg llevarse un Oscar.

Trata sobre una enamoradísima pareja que ve rota su felicidad al verse metida en un atraco en el que él acaba muriendo, pero no todo es como parece y el novio queda en forma de fantasma por el mundo de los vivos para proteger y salvar a su amor de un peligro que acecha su vida, pero se ve impedido por su invisibilidad hasta que encuentra a una vidente (encarnada por Goldberg) que le oye y le ayudará a intentar avisarla del peligro.


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Esta película quizá es poco conocida por la mayoría pero no quita que deba verse, quizá no es de las mejores pero es una bonita historia, protagonizada de nuevo por Kate Winslet y Jim Carrey acompañados por un reparto conocido como Kirsten Dunst, Elijah Wood o Mark Ruffalo.

La trama es algo futurista, pero no demasiado, hay un nuevo descubrimiento de una empresa en la que se dedican a borrar los recuerdos que les pidas de tu memoria, cosas que no quisieras seguir recordando. La historia empieza cuando Joel (Carrey) descubre que su ex-novia Clementine (Winslet) acudió a ese centro para pedir que le borraran los recuerdos de su tormentosa relación con él. El enfado le hace recurrir a lo mismo y borrarla de su memoria ya que ella no quiere recordarle más.

Pero la trama se centra en el tiempo que Joel se encuentra borrando esos recuerdos, inconsciente en su casa y conectado a los aparatos que los borrarán, el desarrollo del film se da en los recuerdos que tiene él de Clementine en los que ve los momentos con ella y posteriormente se borran. Durante el proceso, Joel se da cuenta de que no quiere olvidarla aunque haya acabado e intentará por todos los medios que no la borren.

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Otra gran película de amor para la que hacen falta algunos pañuelos, llevada al cine con Rachel McAdams, Ryan Gosling, James Marsden, James Garner y Gena Rowlands.

En el desarrollo se dan dos tramas distintas, una base de la otra. En una residencia de la tercera edad, un hombre (Garner) cuenta a una mujer (Rowlands) a través de un viejo libro la historia de un amor en los años 40, en dicho amor, dos adolescentes, Noa (Gosling), un chico de clase media que trabaja en una fábrica, y Allie (McAdams) una chica de familia adinerada que ha ido a pasar el verano en una casa del sur, tras los rechazos de Allie, acaban enamorándose y pasando un verano de ensueño.

Hasta que al final del verano, entre otros problemas, estalla la 2ª Guerra Mundial a la que Noa irá como soldado y la familia de Allie se la lleva de vuelta. Ambos acaban irremediablemente separados aunque nunca se olvidan. Allie está prometida a un soldado (Marsden) que conoció como voluntaria en la guerra y Noa ha vuelto al pueblo tras la guerra, a su vida.

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Otro gran éxito del cine llevado por Nicole Kidman y Ewan McGregor en forma de musical, adaptando canciones románticas de toda época a la trama de la película.

Esta vez se desarrolla en Francia, en el Moulin Rouge un recinto de "entretenimiento" para que los nobles se diviertan con las jovenes de clase baja del pais, cortesanas y nobles, un clásico. En él está Satine (Kidman) que es la más importante de las mujeres que trabajaban en el Moulin Rouge llevado por Harold Zitler que pretende convertirlo en un teatro que tenga a Satine como estrella, pero para ello deben convencer al Duque de que lo financie.

Satine es la encargada de hacerlo pero por una serie de errores en cadena, acaba en su habitación con Christian (McGregor), un poeta que acude a Francia a desarrollar su arte, ella le confunde con el Duque y trata de enamorarle, pero no cuenta con que él también le guste a ella, y cuando algo sucede entre ambos, se da cuenta de su error, no es el Duque que debe financiarles, pero se han enamorado.

Ella debe decidir entre Christian que le da su amor verdadero o el Duque, que la llevará a realizar su gran sueño de dejar de ser cortesana y ser actriz de teatro. Debe decidirse mientras lleva su relación secreta con Christian, ahora encargado de escribir la obra, y sigue engatusando al Duque, pero no todo es tan fácil...


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En este film vemos bastantes tipos de amor en historias paralelas y levemente relacionadas, de relaciones muy diferentes que se llevan a cabo al mismo tiempo aunque sin llegar a cruzarse. Aparecen gran cantidad de actores conocidos como Hugh Grant, Keira Knightley, Colin Firth, Emma Thompson, Rodrigo Santoro, Alan Rickman, Laura Linney, Liam Neeson entre muchos otros.

Las historias que se suentan son las siguientes: El primer ministro (Grant) recién llegado se enamora de una chica de su gabinete // Un escritor (Firth) se va a Francia a recuperarse de una ruptura a una casa en un lago, allí tiene una ayudante para la casa de origen portugués por la que empieza a sentir algo que reprime por su reciente desilusión amorosa // Una mujer casada (Thompson) cree que está perdiendo a su marido (Rickman) ya que le nota distante e incluso piensa que puede serle infiel // Una chica recién casada (Knightley) que siempre ha creido que el mejor amigo de su marido no la soportaba, descubre algo muy diferente

Un niño de colegio pretende despertar el interes en una chica de su clase mientras su padre (Neeson) recientemente viudo trata de reconectar con él aconsejándole // Una ejecutiva (Linney) por fin se decide a pedir una cita a un compañero del que lleva tiempo enamorada (Santoro) aunque en su vida no es facil llevar una relación // Un rockero trata de volver a ver su pasión por la música de una forma peculiar.

Varios tipos de amor, vividos de varias formas y entrelazados en la ciudad de Londres, con variados finales, una película para echar un buen rato y apreciar cuantos amores puede hacer y cuantos desenlaces pueden tener.

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Conocida historia alrededor del mundo, una película de 1970 protagonizada por Ali MacGraw y Ryan O'Neal que se llevó el Oscar por la mejor banda sonora especialmente por una canción, Where do I Begin de Andy Williams que suena a todos y los que han visto el film, lo relacionan de inmediato.

Trata sobre dos universitarios de Harvard, él, hijo de un banquero, guapo jugador del equipo universitario y ella, una joven estudiosa con beca, hija de un inmigrante italiano se embarcan en un amor dificil pero que salta todas las barreras dejando una gran frase al cine por todos conocida: "Amor significa no tener que decir nunca lo siento".

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Esta vez de lo más reciente e interpretado por Brad Pitt y Cate Blanchett y dirigido por David Fincher, múltiples veces nominada a los Oscars 2009 en los que por cierto, le deseo mucha suerte.

Trata sobre la historia de Benjamin Button (Pitt), un extraño niño que nació con los problemas de un hombre de 90 años y fue abandonado y recogido por la encargada de un centro de la tercera edad que fue testigo de como lejos de morir como se pronosticó, el extraño bebé fue creciendo de un modo extrañom pues cada vez se hacía más joven. La historia de amor comienza en este centro de la tercera edad donde Benjamin conoce a Daisy (Blanchett), la nieta de una de las ancianas, que se da cuenta de lo diferente que es él.

Sus historias se separan cada vez más en la trama ya que además de que Benjamin quiere vivir más su vida por extraña que sea, sabe que no puede ser compatible mucho tiempo con Daisy porque a medida que ella se haga mayor, él se hará cada vez más joven. Mientras él se embarca, va a la guerra, conoce gente diversa, etc. no deja de mandarle cartas a ella, que se ha hecho bailarina profesional.

Sus vidas dan muchos giros a lo lago de la trata. Una película conmovedora e innovadora que recomiendo ver.

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Y esto bien podría haber sido un "Top 10" pero no he considerado las dos películas que nombro a continuación exactamente las mejores películas de amor, aunque en mi opinion son buenas (se que muchos no la compartís, pero es mi entrada, jajaja).

El caso es que son dignas de nombrar como historias aunque en ambos casos, recomendaría mil veces los libros antes que las peliculas, es el caso de estas:

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Romeo + Julieta

La historia de amor más conocida de todos los tiempos en la que Julieta Capuleto (Claire Danes en la película) y Romeo Montesco (Leonardo DiCaprio en la película) se enamoran durante un baile de máscaras para después descubrir sus verdaderas identidades y de paso la prohibición de su romance, ya que desde mucho tiempo atrás, su familia, los Montesco y los Capuleto son grandes enemigos.

Ellos intentan que su amor salga adelante por todos los medios, en secreto, pero se dan una serie de desenlaces desafortunados que se lo pone todo más dificil con un trágico final.

Sobre la película, está ambientada de un modo más actual e irreal pero no esta mal aunque como leer la obra, no hay nada, siempre lo diré.

Crepúsculo (y sus secuelas)

La historia de ciencia ficción en la que Bella Swan (Kristen Stewart en la película) y Edward Cullen (Robert Pattinson en la película) se enamoran con un importante inconveniente, él es vampiro y ella es humana. A lo largo de todos los libros (Crepúsculo, Luna Nueva, Eclipse y Amanecer) se da la historia de amor con altibajos de todo tipo, vampiros, hombres lobo, humanos, batallas, romances, etc.

Es obra maestra para algunos y basura para otros, para mi es un termino medio, pero me encanta, me uno al bando de los amantes de Crepúsculo y por supuesto, antes de la película, que aunque bien adaptada, nada tiene que ver con la novela que recomiendo leer de principio a fin.

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Espero que os hayan gustado mis recomendaciones y consiga que al menos veais una de ellas que no hayais visto ya.
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Pink Floyd P.U.L.S.E (el mejor concierto de la historia de la musica)

Por petición de Alvalufer y aprovechando que ya esta disponible este increíble concierto en el youtube, aprovecho para estrenarme en el fenomenal blog que tenemos...

En los tiempos que corren no tenemos oportunidad de presencial algo del nivel y sobre todo de la grandiosidad como los numerosos conciertos pasados de la mega banda inmortal, Pink Floyd, el genial grupo de rock británico paso a la historia, entre otras cosas, por ser unos maestros del directo, montajes increíbles, sonido adelantado a su tiempo, luz y sonido, todo ello en una armonía increíble con una única misión, formar auténticos espectáculos, espectáculos que permanecieran en la memoria de los fans para el resto de sus días, mi abuelo fanático del grupo en su día, me decía, que no podía morirme sin verlos en directo una vez mas, eso ya no va a poder ser pero siempre nos quedara recordarlos o disfrutar de sus conciertos, los directos de ‘’Pink Floyd’’ traspasaban la mera barrera de diversión musical, para convertirse en algo mucho mayor, un espectáculo conjunto, siempre mimando al espectador que era lo mas importante para ellos, miles de personas extasiadas contemplaban alucinados aquellos montajes irrepetibles de música de calidad, de sonido y de magia visual, os cuelgo el para muchos (entre los que me incluyo) es considerado el mejor concierto de la historia de la música, el Live P.U.L.S.E de Pink Floyd, el mas grande espectáculo en directo que jamas ha ofrecido una banda de música, dos horas y media abrumadoras, de montaje, de delirio, de psicodelia, de maestría y de genialidad, disfrutad como yo lo hago, esta entero recién colgado en el ''Youtube'' y con una buena calidad, por si alguien no lo ha disfrutado todavia, tomad sitio y dejaos llevar...esto es lo que se llama una orgia de luz y sonido...Filmado en 1994 durante la gira División Bell en el Earls Court de Londres, Gilmour, Wright y Mason protagonizaron uno de los eventos más espectaculares de la historia de la música reciente. Con un espléndido sonido e impresionantes efectos visuales firmados por el legendario colaborador de la banda James Guthrie, el resto es historia..



Pink Floyd - Pulse (1994) - Live


Disc 1:
1. Shine On You Crazy Diamond
2. Learning To Fly
3. High Hopes
4. Take It Back
5. Coming Back To Life
6. Sorrow
7. Keep Talking
8. Another Brick In The Wall (Part 2)

9. One Of These Days

Disc 2:
1. Speak To Me
2. Breathe
3. On The Run
4. Time
5. Great Gig In The Sky
6. Money
7. Us And Them
8. Brain Damage
9. Eclipse
10. Wish You Were Here
11. Comfortably Numb
12. Run Like Hell

Sencillamente magristral y abrumador arte...sencillamente ''Pink Floyd''




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Torchwood
Y como os prometí, aquí os traigo Torchwood, la serie spin-off nacida de Doctor Who.


Serie de ciencia-ficción que narra la historia de un equipo de investigadores mas allá del gobierno británico que trata de defender a la Tierra y, en particular, al Reino Unido contra las amenazas extraterrestres. La base en la que opera el equipo Torchwood está en una grieta espacio-temporal. Gracias a las propiedades de este lugar y a la avanzada tecnología que poseen, pueden viajar en el tiempo y evitar cualquier de desastre. Russell T. Davies (creador de la serie "Queer as Folk") es el creador y máximo responsable de "Torchwood", un spin-off de la famosa versión de 2005 de la serie "Doctor Who".


Torchwood es una serie británica, que nace a partir de uno de los personajes que aparece en, el ya clásico de ciencia ficción, Doctor Who. Pero no solo el personaje principal nace en Doctor Who, sino que el propio nombre de la serie nace como un juego con las letras que componen el título de su creadora, este anagrama fue utilizado como sistema de seguridad en los envios de los capítulos rodados de la serie de 2005 Doctor Who.



Torchwood es una agencia que actúa fuera del gobierno y que fue creada por la Reina Victoria, en un primer momento para proteger al mundo del propio Doctor, pero que actualmente se encarga de investigar y neutralizar cualquier fenómeno sobrenatural ocurrido en el Reino Unido. Para ello establece una de sus bases en Cardiff, donde existe una fisura espacio-temporal, a cargo del enigmático capitán Jack Harkness, quien recluta personalmente a sus otros cuatro miembros.

Roald Dahl Plass, con el Millenium Center al fondo, base de Torchwood en Cardiff.

La serie cuenta con dos temporadas ya emitidas, tanto en Estados Unidos como en España y una tercera temporada que comenzó su rodaje en agosto de 2008 y, por lo que tengo entendido se emitirá en cinco noches consecutivas de 2009 contando únicamente con cinco capítulos que formarán parte de una única historia, Children of Earth.

Os presento a los cinco protagonistas que nos acompañarán a lo largo de la serie:

Capitán Jack Harkness (John Barrowman)
Es el lider del equipo y antes trabajaba en la agencia del tiempo del siglo 51, pero sus nuevos compañeros no saben practicamente nada de él, siendo un personaje misterioso que iremos conociendo a lo largo de la serie (aunque para conocerlo verdaderamente no podemos perdernos su paso por Doctor Who donde se revela mucho de si mismo). Su secreto más importante es que es inmortal, un secreto que solo conoce desde el principio su compañera Gwen.

Su personaje en Torchwood y en Doctor Who parecen ser dos personas un poco distintas, y es que en Torchwood es el tipo listo que sabe de todo y en el que hay que confiar, mientras que en Doctor Who está a años luz de la sabiduría del Doctor y luce más su ingenio y su aspecto cómico intentando ligarse a todo lo que aparece ya sea humano, humana o alienígena de cualquier clase.

Gwen Cooper (Eve Myles)
Es la nueva incorporación al grupo de Torchwood y se unirá a ellos en el primer episodio, haciéndonos descubrir junto a ella qué y quienes son Torchwood y lo que hacen, como bien dice el título del capítulo piloto "Todo cambia".

Se incorpora al grupo tras la baja de Suzie Costello, integrante de Torchwood que acaba siendo dominada por el poder de la tecnología alienígena que tienen entre manos, lo que la llevará a traicionar a su equipo y lo que ellos defienden. En su nuevo puesto Gwen se debate entre la entrega a su nuevo trabajo y su vida personal con su novio Rhys.

Owen Harper (Burn Gorman)

El médico del equipo, un personaje algo inmaduro y bastante arrogante.

Toshiko Sato (Naoko Mori)
Es la especialista en ordenadores, una mujer de elevada inteligencia y muy entregada a su trabajo, pero de escasa vida social y con dificultad para relacionarse con las personas, lo que la hace sentirse infravalorada por su equipo. Desde siempre siente una fuerte atracción por Owen, que no es correspondida.

Ianto Jones (Gareth David-Lloyd)
Es el chico para todo. El consigue todo lo que el equipo necesita, ata los cabos sueltos y se encarga de que Torchwood y el trabajo que realizan siga siendo un secreto, también se encarga de la oficina de turismo que sirve de tapadera a la base mientras hace el mejor café. Fue uno de los pocos supervivientes de la base de Torchwood en Londres tras su destrucción y tiene más de un secreto que ocultar. Su personaje evoluciona mucho a lo largo de la serie cobrando mucho más protagonismo.



También existen personajes secundarios bastante recurrentes. El más recurrente es sin duda, Rhys Williams, el novio de Gwen quien al principio vive engañado sobre el nuevo trabajo de su novia pero que acabará mezclado con las aventuras de la unidad de Torchwood formando parte de todo ello. El personaje de Martha Jones, interpretado por Freema Agyeman, la acompañante del Doctor en la tercera temporada de Doctor Who, aparece en tres capítulos de la segunda temporada de Torchwood antes de volver a pasar por Doctor Who en la cuarta temporada. También James Marsters (más conocido como Spike de Buffy cazavampiros) aparece en varios capítulos a lo largo de la serie, en el papel del capitán John Hart, un antiguo compañero de Jack en la agencia del tiempo y con el que parece tener una extraña relación de amor-odio, desde luego es un personaje interesante que espero que vuelva a aparecer.



Mis personajes favoritos son, sin duda, Jack Harkness e Ianto Jones y la relación que hay entre ambos y su evolución. Y el que menos me gusta es Owen Harper, un personaje que en ningún momento llega a caerme simpático.

La relación que se establece entre Doctor Who y Torchwood es muy estrecha, de modo que no puedes entender muchos aspectos del personaje principal de Torchwood ni de la creación de esta agencia sin ver Doctor Who, la historia entre ambos se entrecruza entre las temporadas de una serie y la otra. El personaje de Jack Harkness aparece por primera vez en Doctor Who en el episodio 9 de la primera temporada y acompaña al Doctor y a su acompañante Rose hasta el final de temporada. La destrucción de la base de Torchwood en Londres ocurre en el último capítulo de la segunda temporada de Doctor Who por lo que podríamos situar después de este capítulo la primera temporada de Torchwood, que finaliza exactamente para enlazar con el capítulo 11 de la tercera temporada de Doctor Who donde Jack conoce a la nueva acompañante del Doctor, Martha Jones; como ocurrió en la primera temporada Jack Harkness se quedará con el Doctor y Martha hasta acabar la temporada y hacer una impactante revelación sobre sí mismo; tras esto volverá con su amado equipo de Torchwood enlazando con el comienzo de la segunda temporada y no volverá a cruzarse con el Doctor hasta el capítulo 12 de la cuarta temporada en que irá acompañado por los personajes de Gwen e Ianto (estos dos últimos capítulos aún son desconocidos para mi y estoy deseando verlos).

Otra cosa de la que se ha hablado mucho acerca de esta serie es sobre la sexualidad, ya que a lo largo de los capítulos se establecen muchas relaciones de todo tipo, el creador de la serie, Russell T. Davies, creador también de Queer as Folk y Doctor Who, llama al Capitán Jack Harkness omnisexual, ya que mantiene relaciones con hombres, mujeres, aliénigenas, y todo lo que se le pase por delante.



Es una pena que en España, tanto a Doctor Who como a Torchwood, no se les de la consideración que merecen. En el caso de Doctor Who solo la primera temporada ha sido doblada al castellano y aunque las dos temporadas de Torchwood han sido dobladas la serie ha sido maltratada en cuanto a sus horas de emisión, tan solo la he visto a unas horas más tempestivas en el canal Calle 13.


Owen, Ianto, Gwen, Jack, Toshiko, Rose y el Doctor

Ambas series, Torchwood y Doctor Who son realmente buenas y las recomiendo a todo aquel que disfrute con una buena serie de ciencia ficción porque realmente le entusiasmarán.


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