Numb3rs
Hace tiempo que no venía a hablaros de ninguna serie, así que ha llegado el momento y la elegida es...




Con un título tan claro e inequivoco como Números no cabe mucha duda acerca de que tratará la serie. En ella un joven y brillante matemático, Charlie Epps, demuestra la interacción de las matemáticas en todos los ámbitos de la vida y del mundo y gracias a su colaboración se resuelven muchos casos del FBI llevados por su hermano, Don Epps.

Es, sin duda, una buena serie de intriga que no os podeis perder.


David Krumholtz y Rob Morrow

Debo reconocer que, en un primer momento, me vi atraída a ver la serie por su protagonista David Krumholtz, y también por la curiosidad de ver al mítico Doctor en Alaska en un papel tan diferente. Por parte de ambos hay un gran trabajo en sus personajes, y Rob Morrow parece incluso haber rejuvenecido respecto a su serie anterior.


Las explicaciones matemáticas, en su gran mayoría, reconozco que se escapan a mi comprensión, pero aún así me parece curioso e interesante ver como puede aplicarse el mundo matemático y toda su sabiduría a casos tan variados y diferentes. Muchos de los casos están basados en hechos reales.


También me llamó la atención que los productores de la serie fueran los hermanos Scott, es decir, Ridley Scott (Blade Runner) y su hermano Tony Scott (El fuego de la venganza). Su respaldo económico en la serie queda manifiesto en cada capítulo.


Personalmente la serie me gusta mucho, me gustan los casos, lo interesante de la forma de descubrir al malo utilizando el ingenio de los dos hermanos, cada uno en su campo, y sobre todo los personajes y sus relaciones entre ellos. Los dos protagonistas son solo parte del reparto que hace solvente la serie, junto a ellos, los dos más famosos junto a Peter MacNicol (quien nunca dejará de ser "bizcochito"), hay un grupo de actores que hacen que te encariñes de sus personajes y quieras saber hacia donde van y lo que hacen.



El desarrollo de cada capítulo y del conjunto de ellos resulta bastante dinámico y ameno, y con un cuidado aspecto visual.


La serie se encuentra actualmente por su cuarta temporada de emisión. Yo todavía estoy viendo la tercera temporada.


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No Pienses en un Elefante, o cómo sacar a Bush de su trono de un capón
El autor de este libro, George Lakoff, es actualmente profesor de Lingüística en la Universidad de California, en Berkeley. Entre otros logros, fue uno de los impulsores de la Semántica Generativa en los 60', en los 70' fue uno de los fundadores de la Lingüística Cognoscitiva e investigó, junto con otros profesionales, la Teoría Neural del Lenguaje en los 80'.

Como lingüista cognitivo, Lakoff estudia la naturaleza de los sistemas conceptuales humanos en diversos ámbitos como el tiempo, causalidad, emociones, moral, política, etc. Es en este último aspecto de la sociedad en que se basa el libro que nos ocupa.


Si tuviéramos que definir la sinopsis del libro podríamos decir que el autor analiza las técnicas comunicativas del sector político conservador norteamericano, para descifrar cómo, con unas propuestas electorales que a simple vista no inspiran confianza, lograron convencer a gran parte de la población. Del mismo modo, expone también las razones que hacen que el sector progresista se encuentre siempre arrinconado ante la aparente superioridad de su contrincante.

Sería muy fácil, leyendo esa posible sinopsis, pensar que el contenido del libro se pierde en teorías políticas difíciles de entender, que como mínimo hay que estar licenciado en ciencias políticas para llegar a comprender algo de lo que se explica en sus páginas. Bueno, nada más lejos de la realidad. Si en algo se caracteriza la narrativa de Lakoff es, precisamente, en su lenguaje cercano. No se limita a escupir terminología para confundir al lector, sino que además de usar las palabras correctas se apoya en sus enunciados con ejemplos que resultan accesibles a cualquier persona que pueda sentirse interesada por el tema, independientemente de los estudios que pueda tener. Es casi seguro que esto no se trate de una simple casualidad o de oportuno saber hacer. Lakoff pone de manifiesto con esa narración la validez de sus argumentos y la previa investigación que ha desarrollado en sus estudios.

De todas formas, no todo es perfecto en este libro. Queda patente que su lectura se digiere fácilmente pero en ocasiones algunos pasajes podrían llegar a tacharse de demagogos y/o maniqueos; como por ejemplo en lo que corresponde a los patrones que Lakoff bautiza como 'la política del padre estricto' y 'la política del padre protector' como respuesta al primero. Es muy válida la forma de abordar el tema, y el conjunto no resulta demasiado pretencioso, pero el lingüista peca a veces de regar sus conclusiones con un tono demasiado idealista y simbólico. Cuesta creer que poniendo en práctica algo que parece, insisto, parece tan sencillo, se vaya a 'cambiar el mundo' en general y un país tan complejo como Estados Unidos en particular.

Desde el principio, sin medias tintas ni esconderse lo más mínimo, Lakoff se declara progresista. Esto podría interpretarse como algo negativo a priori, ya que podríamos pensar que lo que se nos va a explicar no va a resultar objetivo de ninguna manera, pero a medida que se avanza en la lectura se observa lo contrario: Lakoff condena la evidente incompetencia del sector progresista al mismo tiempo que alaba las estrategias del conservador, pero (y esto es lo curioso) lo hace mediante la metodología del 'padre protector' que él mismo postula, lo que no deja de ser paradójico.

Lo mejor: su fácil lectura y su dinámica narración. Además, es una gran ayuda para descubrir y entender la increíble mediatización que experimenta la política estadounidense. La teoría que plantea no sólo es válida para aplicarse en la política, sino también cualquier otro aspecto de la realidad que requiera del público de masas para llegar al éxito, como la publicidad.

Lo peor: precisamente la forma de expresar su teoría. Quizá se deba a que no vivo en Estados Unidos, pero la 'política del padre protector' pinta quizá demasiado bonita para ser verdad.

El libro se titula 'No pienses en un elefante. Lenguaje y debate político'; es de la Editorial Complutense S.A. y cuesta 10€. ¿Qué son 10€? Un par de cubatas, o uno, depende del lugar. Estiráos un poco.
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La grandeza de Jeff Goldblum
Hoy os traigo a un gran actor en todos los sentidos de la palabra:

Jeff Goldblum

Para comenzar conozcamos al gran actor en su lado más personal:

Jeff Goldblum nació el 22 de Octubre de 1952 en Pittsburgh, Pennsylvania (EE.UU.), en el seno de una familia judía, pero pronto pasó a vivir en Los Angeles. Su padre, Harold Goldblum, era doctor e inculcó a sus hijos una educación estricta. Su madre, Shirley, era periodista radiofónica. Jeff tenía tres hermanos: Rick (que murió de una enfermedad de riñón cuando Jeff tenía diecinueve años), Pamela que también es actriz y su otro hermano es agente del Estado.

En el mundo de la interpretación, hizo su debut con un pequeño papel en la obra de Shakespeare "Two gentlemen of Verone" y a partir de ese momento fue encontrando trabajo en el mundillo de forma continuada.



Antes de continuar, debo señalar que estudió teatro en la Sandfor Meisner Neighborhood Playhouse de Nueva York y que pasó por Broadway antes de llegar al cine. Tan fuerte era su vocación que siendo un adolescente se trasladó a Nueva York para poder cursar sus estudios. Como la mayoría de actores Goldblum trabajó duramente en el teatro durante cuatro años. Participó en una producción cómica llamada "El Grande de Coca-Cola" y ahí fue descubierto por el director Robert Altman que le ofreció trabajar a mediados de los setenta en "California Split" (1974) y "Nashville" (1975).


La década de los ochenta estuvo cargada de proyectos para Jeff, entre sus largometrajes destacados encontramos "Reencuentro" (1983) de Lawrence Kasdan y "La mosca" (1986) de David Cronnenberg; y también algunos sonados fracasos como "Las chicas de la Tierra son fáciles". En esta época mantuvo una turbulenta relación con Geena Davis con la que se llegó a casar y más tarde a divorciar (con anterioridad Goldblum ya había estado casado con la co-protagonista de "Reencuentro", Patricia Gaul). También estuvo relacionado con su compañera de reparto de "Parque Jurásico" (1993), de Steven Spielberg, Laura Dern, aunque el idilio también finalizó. Más tarde comenzó una relación sentimental con Kristin Davis, actriz que aparece en la película “Nueve meses”, aunque más conocida por su papel de Charlotte en "Sexo en Nueva York".


Es un actor comprometido con las causas ecologistas y también colabora con asociaciones caritativas. Le apasiona la música jazz y durante algún tiempo formó parte de una banda; también enseña en la Playhouse West y en la acting School en Los Angeles.

Jeff Goldblum es un actor de gran altura (no sólo física, aunque su estatura es de 1,96 cm), de facciones angulares y sobre todo con altas cotas de versatilidad que lo han llevado a protagonizar con el tiempo, papeles de gran peso en el cine contemporáneo.

Su dirección para fans es:
Jeff Goldblum
2401 Main Street
Santa Monica
CA 90405-3515
USA

Su filmografía:

California Split (California Split) (1974) de Robert Altman
El justiciero de la ciudad (Death Wish) (1974) de Michael Winner
Nashville (Nashville) (1975) de Robert Altman
Próxima parada: Greenwich Village (Next Stop, Greenwich Village) (1976) de Paul Mazursky
Correo especial (Special Delivery) (1976) de Paul Wendkos
El temerario Ives (St. Ives) (1976) de J. Lee Thompson
Annie Hall (Annie Hall) (1977) de Woody Allen
Al otro lado de la noticia (Between the lines) (1977) de Joan Micklin Silver
La centinela (The Sentinel) (1977) de Michael Winner
La invasión de los ultracuerpos (Invasion of the body snatchers) (1978) de Philip Kaufman
Recuerda mi nombre (Remember my Name) (1978) de Alan Rudolph
Por fin ya es viernes (Thank god, it's friday) (1978) de Robert Klane
The Legend of Sleepy Hollow (The Legend of Sleepy Hollow) (1980) de Henning Schellerup
Tenspeed and Brown Shoe (Tenspeed and Brown Shoe) (1980) (serie para television)
Threshold (Threshold) (1981) de Richard Pierce
Ensayo de un asesinato (Rehearsal for murder) (1982) de David Greene
Reencuentro (The Big Chill) (1983) de Lawrence Kasdan
Elegidos para la gloria (The Right Stuff) (1983) de Philip Kaufman
Las aventuras de Buckaroo Banzai (The Adventures of Buckaroo Banzai) (1984) de W. D. Richter
Ernie Kovacs: Between the Laughter (Ernie Kovacs: Between the Laughter) (1984)
Cuando llega la noche (Into the night) (1985) de John Landis
Silverado (Silverado) (1985)de Lawrence Kasdan
Transylvania 6-5000 (Transylvania 6-5000) (1986) de Rudy De Luca
La mosca (The fly) (1986) de David Cronenberg
Tres en un divan (Beyond Therapy) (1987) de Robert Altman
The Race for the Double Helix (Life Story) (1987) de Mick Jackson
El Misterio de la Piramide de Oro (Vibes) (1988) de Ken Kwapis
Las chicas de la Tierra son fáciles (Earth Girls Are Easy) (1989) de Julien Temple
Un tipo de altura (The Tall Guy) (1989) de Mel Smith
El sueño del mono loco (1989) de Fernando Trueba
Framed (Framed) (1990) de Dean Parisot
Mister Frost (Mister Frost) (1990) de Philippe Setbon
El juego de Hollywood (The Player) (1991) de Robert Altman
La cara sucia de la ley (Deep Cover) (1992) de Bill Duke
Padres e hijos (Fathers & Sons) (1992) de Paul Mones
El favor, el reloj y el gran pescado (The favour, the watch and the very big) (1992) de Ben Lewin
¿Matar a mi mujer? Era una broma (Shooting Elizabeth) (1992) de Baz Taylor
Parque jurásico (Jurassic Park) (1993) de Steven Spielberg
Lush Life (Lush Life) (1993) de Michael Elias
Asesino del más allá (Hideaway) (1995) de Brett Leonard
Nueve meses (Nine months) (1995) de Chris Columbus
Powder (Pura energia) (1995) de Victor Salva
La gran esperanza blanca (The Great White Hype) (1996) de Reginald Hudlin
Encantado de matarte (Trigger happy) (1996) de Larry Bishop
Independence Day (Independence Day) (1996) de Roland Emmerich
El mundo perdido: Jurassic Park (Jurassic Park: The Lost World) (1997) de Steven Spielberg
El Gurú (Una incontrolable tentación) (Holy man) (1999) de Stephen Herek
El Principe de Egipto (1998) –voz- de Brenda Chapman, Steve Hickner y Simon Wells
Tras la sospecha (Auggie Rose) (2000) de Matthew Tabak
Enredos en Cadena (2000) de Traktor
Como perros y gatos (Cats and dogs) (2001) de Steven Spielberg
Punto de mira (Punto de mira) (2001) de Karl Francis
Perfume (2001) de Michael Rymer
Igby goes down (2002) de Burr Steers
Spinning Boris (2003) de Roger Spottiswoode
Dallas 362 (2003) de Scott Caan
The Life Aquatic (2004) de Wes Anderson
Almas perdidas (2005)
El hombre del año (2006) de Barry Levinson
Mini's First Time (pendiente título español) (2006) de Nick Guthe
Fay Grim (2006) de Hal Hartley
Raines (2007) de Graham Yost (serie de televisión)

... y seguro que alguna me dejo por el camino...

Personalmente de él tengo que decir que me atrae tanto por su trabajo interpretativo, es capaz de interpretar cualquier tipo de papel y así lo ha demostrado, como por su físico, ¡tremendo!.

Desgraciadamente no he podido ver toda su filmografía, pero de lo que he tenido el placer de visionar destacaría su interpretación en "La Mosca", probablemente, el papel que le llevó a la fama y demostró de cuanto era capaz. Su papel en "Parque Jurásico" aportó mucho a la película, así como su protagonismo en la secuela de la misma, "El mundo perdido". También "Asesino del más allá" me parece una película muy interesante, digna de mención, donde también podemos descubrir a Jeremy Sisto. Y su papel en "Powder" como profesor de Sean Patrick Flannery, para mi fue muy inspirador. Leer más...
Tributo Especial a Conan el Bárbaro




Partitura antológica de caracter épico y majestuosa del maestro Basil Poledouris que es de sobras conocida por todo el mundo.Escuchemos esta fusión ..boomp3.com Leer más...
Bowling for Columbine
Buena época la actual para el género documental. Tanto a nivel de crítica, como de premios, y lo que resulta mas sorprendente pero muy bonito, a nivel de público, se puede decir que los documentales viven su particular edad de oro.

Los hay de música, de denuncia social y ecológica, de personajes importantes, etc... la cuestión es que muchos directores importantes están sumándose a esta corriente (el caso mas claro puede ser Scorsese) y que el género documental está logrando un hueco en las salas de cine. No sabría decir a partir de que momento comenzó esta moda pero si puedo afirmar que el documental Bowling for Columbine, del polémico Michael Moore, supuso uno de los momentos mas álgidos.






Su ironía,su sentido tragicómico, las acertadas preguntas que se realiza... son muchas las virtudes que el público encuentra en esta película, no obstante no debemos llevarnos a engaño, nos percatamos también de la demagogia y la manipulación que realiza, y si entramos a valorarlo como película a mí al menos llegado un momento se me hace cuesta arriba y empieza a parecerme larga.

Michael Moore es único, puede no gustar su estilo pero desde luego se lo trabaja bien y se nota su esfuerzo por hacerlo todo entendible, entretenido y divertido. Es evidente que su valentía criticando a su país y denunciando la política del miedo en la que viven le habrá valido muchos enemigos y me atrevería a decir que amenazas, si a eso le añadimos sus demás trabajos podemos afirmar que Michael Moore debe vivir rodeado de enemigos esperando el momento de matarle mediaticamente hablando.
Son muchas las escenas que nos dejarán boquiabiertos, pero francamente por el montaje y por su propia razón de ser llegan a desprender cierto tufillo a demagogia. La visión que en el resto del mundo parecemos tener de los estadounidenses se nos muestra una vez más, pero profundizando más y con ejemplos y datos: la afición-obligación lo llaman ellos-por las armas roza lo paranoide, la economía tiene en la industria armamentística uno de sus pilares de ahí la necesidad de la guerra, el estado de miedo en que viven provocando esto que los ciudadanos respondan violentamente, etc. Lo triste es que aquí cada vez estamos mas inundados de esa forma de vida y de todo lo que llega de allí, pero bueno eso es otro debate.





Entre las secuencias mas claras y que mejor resume la película encontramos esa en la que va a la casa de Charlton Heston,más correcta éticamente me parece la entrevista con Marilyn Manson, sin embargo a mí lo que mas me gusta es esa breve historia de E.E.U.U a través de dibujos animados. Si me dicen que resuma brevemente la película diría que me parece necesaria,que abre los ojos,que tiene mérito, que secuencia tras secuencia remueve algo en tu interior pero que no es tan redonda ni hay que entenderla como dogma de la verdad absoluta.





Dejo esta carta de Michael Moore, sé que es algo vieja pero me ha parecido apropiada ponerla:


Queridos amigos:
Parece que la administracion Bush tendra exito en colonizar Irak. Esto
es una gran fantochada que pagaremos en los anos venideros. No valio
una sola vida de un chico norteamericano en uniforme, sin mencionar los
miles de iraquies que han muerto. A ellos se elevan mis condolencias y
rezos.
Asi que, ?donde estan todas esas armas de destruccion masiva que eran
el pretexto de esta guerra? ?Ja! Hay mucho para decir sobre esto, pero
me lo guardo para despues. Lo que mas me preocupa ahora es que todos
ustedes, la mayoria de los estadounidenses que desde el primer momento
no apoyaron esta guerra, se callen o sean intimidados por lo que se
vendera como una gran victoria militar. Ahora, mas que nunca, las voces
de la paz y la verdad deben escucharse. Recibi un monton de cartas de
personas que sienten una profunda desesperanza y creen que sus voces
han sido ahogadas con los tambores y bombas de falso patriotismo.
Algunos temen una venganza en sus trabajos, escuelas o vecindarios
porque defendieron la paz en voz alta. Les han dicho una y otra vez que
no es "apropiado" protestar una vez que el pais esta en guerra y que
ahora su unico deber es "apoyar a las tropas".
?Puedo compartir con ustedes lo que ha sido mi vida desde hace dos
semanas, cuando use mi tiempo en el escenario de los Oscar para hablar
contra Bush y su guerra? Espero que, al leer lo que les voy a contar,
se sientan con mas coraje para hacerse escuchar en cualquier medio o
foro al que puedan entrar.
Cuando Bowling for Columbine fue anunciada como ganadora del Oscar por
Mejor Documental, el publico se puso de pie. Fue un gran momento, uno
que siempre atesorare. Estaban parados y aplaudiendo una pelicula que
afirma que los estadounidenses somos gente violenta que usa sus
arsenales para matarse entre si y usarlos contra muchos paises del
mundo. Estaban aplaudiendo una pelicula que muestra a George W. Bush
usando miedos ficticios para asustar a la gente y hacer que hagan lo
que el quiera. Y estaban honrando una pelicula que afirma lo siguiente:
la primera guerra del Golfo fue un intento de reinstalar al dictador de
Kuwait. Saddam Hussein se armo con las armas de Estados Unidos y el
gobierno estadounidense es responsable de la muerte de medio millon de
chicos iraquies durante la decada pasada a causa de sus bombardeos y
sanciones. Esa era la pelicula que estaban aplaudiendo, la pelicula que
votaron y por eso decidi decir lo que dije en mi discurso.
Y esto es lo que dije en el escenario de los Oscar. "En nombre de
nuestros productores Kathleen Glynn y Michael Donovan (de Canada), me
gustaria agradecer a la Academia por este premio. He invitado al resto
de los nominados por documentales a subir al escenario. Estan aca en
solidaridad conmigo porque nos gusta la no ficcion. Nos gusta la no
ficcion porque vivimos tiempos ficticios. Vivimos en una epoca donde
los resultados de una eleccion ficticia nos dan un presidente ficticio.
Ahora estamos librando una guerra por razones ficticias. Ya sea la
ficcion de la cinta aisladora o las ficticias 'Alertas naranjas',
estamos contra esta guerra, senor Bush. Que verguenza, senor Bush. Y
cada vez que el Papa y las Dixie Chicks esten en contra suya, su tiempo
se termino."
En la mitad de mi comentario, algunos de la audiencia empezaron a
alentarme a los gritos. Inmediatamente eso disparo los chiflidos de la
gente del palco. Entonces los que apoyaban mis palabras empezaron a
callar a los que chiflaban. El diario Los Angeles Times informo que el
director de la transmision empezo a gritarle a la orquesta "?Musica!
?Musica!" para callarme. Asi que la banda empezo a tocar y mi tiempo se
habia terminado. (Para leer mas sobre por que dije lo que dije, pueden
leer la columna de opinion que escribi para el L.A. Times y las
reacciones en el pais en mi sitio de Internet.)
Al dia siguiente -y desde hace dos semanas-, los eruditos de derecha y
los opinologos de la radio han estado pidiendo mi cabeza. Asi que,
?todo esto me lastimo? ?Consiguieron "silenciarme"? Bueno, echemos un
vistazo a mi "reaccion" en los Oscar:
El dia despues de criticar a Bush y a la guerra en los premios Oscar,
la concurrencia a los cines del pais para ver Bowling for Columbine
subio en un 110 por ciento (Fuente: Daily Variety/ BoxOfficeMojo.com).
La semana siguiente, la ganancia en boleterias subio a un 73 por ciento
(Variety). Es el lanzamiento comercial con mas tiempo en cartel de
Estados Unidos: 26 semanas consecutivas y todavia vamos por mas. El
numero de cines que la exhiben se ha incrementado desde los Oscar y ha
mejorado el record anterior de taquilla en documentales en un 300 por
ciento aproximadamente.
Ayer (seis de abril), Hombres blancos estupidos se disparo al primer
lugar de la lista de bestsellers del New York Times. Hace 50 semanas
que mi libro esta en la lista, ocho en el primer lugar y esto marca su
cuarto retorno a la primera posicion, algo que casi nunca ocurre.
En la semana despues de los Oscar, mi sitio en Internet recibio entre
10 y 20 millones de visitas por dia (?un dia tuvimos mas visitas que la
Casa Blanca!). Los e-mails que recibimos fueron de apoyo y
abrumadoramente positivos (y las cartas de odio han sido desopilantes).
Los dos dias que siguieron a los Oscar, la gente encargo mas videos de
Bowling for Columbine en Amazon.com que el video de la ganadora por
Mejor Pelicula, Chicago. La semana pasada consegui financiacion para mi
proximo documental y me han ofrecido un espacio televisivo para hacer
una version actualizada de "TV Nation/La horrible realidad".
Les cuento todo esto porque quiero contraponerlo al mensaje que nos
repiten todo el tiempo: que si expresamos nuestra opinion politica, lo
vamos a lamentar. Nos va a lastimar de alguna forma, generalmente en
terminos financieros. Podes perder tu trabajo. Otros tal vez no te
contraten. Vas a perder amigos, etcetera, etcetera.
Tomemos el ejemplo de la banda de country Dixie Chicks. Su cantante
principal menciono lo avergonzada que estaba porque Bush crecio en
Texas, el estado donde ella nacio. Estoy seguro de que habran oido que
su record de ventas se ha "hundido" y las radios country estan
boicoteando su musica. La verdad es que sus ventas no bajaron. Esta
semana, luego de los ataques, su disco sigue en el primer puesto del
ranking de musica country de la revista Billboard y, segun el semanario
Entertainment Weekly, subieron del puesto seis al cuarto en los charts
pop durante los bombardeos. En el New York Times, Frank Rich informa
que trato de conseguir una entrada para cualquiera de los proximos
recitales de las Dixie Chicks pero no pudo porque estan agotados. (Para
leer la columna de Rich en el Times, "Bowling for Kennenbunkport",
vayan ahi. Hace un buen trabajo hablando sobre mi proximo film y el
impacto que podria tener.) Su tema "Soldado en viaje" (una hermosa
balada antiguerra) fue la cancion mas pedida en Internet la semana
pasada. Nadie las lastimo. Pero eso no es lo que los medios les van a
hacer creer. ?Por que? Porque ahora no hay nada mas importante que
mantener calladas las voces de los disidentes y aquellos que se
animarian a hacer una pregunta. Y que mejor forma que derrumbar a un
par de artistas famosos con un monton de mentiras para que el Juan o
Juana del monton reciba el mensaje bien claro: "Guau, si le pueden
hacer eso a las Dixie Chicks o Michael Moore, ?que me podrian hacer a
mi?". En otras palabras, callense, carajo.
Y eso, amigos, es el eje del film por el que me gane un Oscar: como
esos que estan en el poder usan el miedo para manipular al publico para
que haga lo que le dicen.
Bueno, ahora, las buenas noticias -si es que esta semana puede haber
alguna buena noticia- es que no solo otros ni yo hemos sido
silenciados, sino que millones de norteamericanos que piensan igual que
nosotros se nos han sumado. No dejen que los falsos patriotas los
intimiden fijando la agenda o el debate. No se dejen ganar por las
encuestas que muestran que el 70 por ciento del publico esta a favor de
la guerra. Recuerden que estos norteamericanos encuestados son los
mismos chicos (o los hijos del vecino) que han sido enviados a Irak.
Tienen miedo por las tropas y han sido intimidados para apoyar una
guerra que no querian. Y mucho menos querran ver a sus amigos,
familiares y vecinos cuando lleguen a casa muertos. Todos apoyamos que
las tropas vuelvan sanas y salvas y todos necesitamos decirlo y hacer
que sus familias lo sepan.
Desafortunadamente, Bush y Compania todavia no terminaron. Esta
invasion y esta conquista los animara a repetirlas nuevamente en otro
lugar. El verdadero proposito de esta guerra fue decirle al resto del
mundo: "?No te metas con Texas. Si tenes lo que queremos, vamos a ir a
sacartelo!" Para la mayoria de nosotros este no es el tiempo para creer
en un pais pacifico y callado. Haganse escuchar. A pesar de lo que han
conseguido, este aun es nuestro pais.
Sinceramente, Michael Moore


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Jóvenes Ocultos


Extrañamiente seducida desde siempre por el mundo de los vampiros, esta película es para mi su máximo exponente. En ella Sam y Michael son dos hermanos que se trasladan con su madre a Santa Carla, una pequeña ciudad de California, para vivir con su abuelo tras la separación de sus padres. Pero no es un lugar convencional, corren rumores sobre vampiros y las cosas en la familia van cambiando, Michael conoce a nuevas personas que lo transforman y él no quiere convertirse en lo que sus nuevos amigos esperan de él.

Es una película muy recomendable para amantes de los vámpiros. No te defraudará.




Jóvenes Ocultos supuso una revelación a la tradicional visión de los vampiros, una adaptación al mundo moderno desde una visión muy original, transportándolos hasta una pandilla de jovenes motorizados. Un intento bastante bueno por dar una estética moderna y diferente, y un punto de vista distinta a este submundo.


Otra de esas películas de los años 80 claramente marcada por su estética. Los diálogos de la película son divertidos, rápidos e interesantes. Una serie de historias se interrelacionan entre la trama vampírica, la historia de amor entre Michael y la joven vampiresa, el intento de la madre por recobrar una vida tras su separación, el hijo menor adaptándose a su nuevo habitat, el frikismo de sus nuevos amigos caza-vampiros.


Película divertida, emocionante e incluso terrorífica por momentos, que cuenta con una fotografía y una banda sonora muy notable, que os recomiendo encarecidamente, especialmente Cry Little Sister, la cual adoro.



La mayoría de los actores de la película son actores muy conocidos hoy en día, aquí podemos descubrirlos en sus primeros papeles. Destacaría sobre todos los demás, el papel de Kiefer Sutherland como lider de los vampiros moteros, quien logra ponerte los pelos de punta un momento y seducirte, como solo un vampiro sabe hacer, al siguiente.



Las otras caras conocidas de la película son los dos Coreys, Corey Haim en el papel del hermano pequeño Sam, y Corey Feldman en el papel de uno de sus nuevos amigos. También encontramos a un joven Jason Patrick, en el rol del hermano mayor que se deja seducir por este mundo vampiresco y lucha contra él. Y en el papel de la madre comprensiva que quiere recuperar su vida tenemos a Dianne Wiest.

Algunos videos:


Trailer


Montaje con la fantástica "Cry Little Sister"


Otro montaje con la misma canción


"Eres un vampiro Michael. Mi propio hermano se ha vuelto un vampiro de mierda.
Ya verás cuando se entere mamá."

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Papás y Mamás
Este cortometraje, se ha llevado cantidad de premios, y pese a parecer un anuncio contra la violencia de género, está muy bien pensado, la idea es original y dura lo justo.





Duro y realista.

Me gustaría hacer una mención especial a la niña protagonista, qué gran actriz!. La primera vez que la ví no podía creer que fuese tan pequeña, espero que siga aprendiendo y en un futuro se dedique a esto, porque está hecha para ello.


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Mentes Criminales


Gran serie de asesinos en serie y perfiles que, actualmente se encuentra en su tercera temporada de emisión.

En esta serie vemos como se realiza el trabajo de la Unidad de Análisis de la Conducta, un equipo de élite del FBI que se dedica a analizar mentes asesinas para predecir su próximo movimiento antes de que suceda. En ella se dedican a la búsqueda de brutales criminales que sólo se pueden rastrear mediante la creación de sus perfiles. La serie resulta especialmente atractiva al centrarse en el propio crimen y el perfil del criminal más que en la trama policial.


El FBI o las policias locales acuden a la Unidad de Análisis de la Conducta cuando no tienen suficientes pistas para seguir un caso, ya que mientras los detectives convencionales estudian las pruebas físicas de un crimen, el equipo de Mentes Criminales se centra en el comportamiento del criminal y lo que lo impulsa para cazarlo, creando el perfil adecuado para cada uno.



Los personajes protagonistas te encandilan y quieres saber más de ellos mientras se desarrolla cada uno de los casos con que se encuentran. Personalmente mis personajes favoritos son Gideon (que ya no está entre sus filas y se le echa de menos), J.J. que me parece un encanto auténtico, Reid, un genio encantador y Derek Morgan, que a parte del imponente físico me encanta su forma de ser y de afrontar las cosas.



A lo largo de las dos temporadas anteriores hemos visto muchos cambios en la serie, el desarrollo del caracter de cada personaje e incluso como el trabajo acababa con alguno de ellos o parte de sus vidas.


Debo reconocer que tiene capítulos fantásticos y otros más flojillos pero la serie en general es bastante buena y mantiene el tipo, y no solo al nivel de la trama de cada capítulo sino también en el aspecto visual que parece cada vez más cuidado.



En España Mentes Criminales se encuentra en su tercera temporada de emisión pero en febrero de este año la CBS ha encargado la cuarta temporada que en principio contará con 23 episodios.



A lo largo de las temporadas hemos visto como Elle perdía el control de sí misma hasta llegar a cruzar la línea que separa a un criminologo de un criminal a modo de justicia poética lo que la llevó fuera de la unidad. Para cubrir su lugar llegó Prentiss, muy diferente a su antecesora. Lo que más me ha apenado ha sido la marcha del lider del equipo Gideon, que ha ido en busca de la humanidad y la ilusión de vivir que ha ido perdiendo durante todos estos años al perseguir a tantos criminales, parece ser que su liderazgo vendrá sustituido por el papel de Joe Mantegna, veremos que tal lo hace.

Pero repasemos cada uno de los personajes:

Jason Gideon (Mandy Patinkin)
Me llamo Iñigo Montoya, tú mataste a mi padre, prepárate a morir...

Es el protagonista principal durante las dos primeras temporadas hasta que al comienzo de la tercera abandona la serie. Es el mejor agente de la Unidad de Análisis de la Conducta, con muchos años de experiencia, sigue creyendo que es más eficiente un buen perfil que un arma para cazar a un asesino. Comienza la serie cuando vuelve a la unidad tras un abandono temporal debido a un caso que lo marcó por encima de los demás al perder a varios rehenes y agentes, su vuelta al equipo se hace bajo la atenta supervisión de Aaron Hotchner, quien le convenció para que regresara.




Aaron Hotchner (Thomas Gibson)

El más frío del grupo, que intenta compatibilizar su vida familiar (con su esposa e hijo) con su trabajo obsesivo y agotador en la unidad. Junto a Gideon es el que dirige el equipo. Estuvo a punto de salir de la unidad al comienzo de la tercera temporada pero su reincorporación le costó que su mujer acabará tirando la toalla y se fuera de casa con su hijo.





Elle Greenaway
(Lola Glaudini)

Experta en crimenes sexuales y asignada a la unidad tras participar con ella al comienzo de la serie, su obsesión la lleva a cruzar la línea y deja la serie en la segunda temporada, será sustituida por Prentiss.






Derek Morgan (Shemar Moore)

Experto en crímenes obsesivos, es el brazo derecho de Gideon y uno de los más divertido de la unidad, juega continuamente al coqueteo con la experta en ordenadores García. Tiene una gran capacidad de observación y una habilidad especial para relacionar información y establecer patrones de conducta.



Dr. Spencer Reid (Matthew Gray Gubler)

Un joven genio y uno de los personajes más complicados y simples, un auténtico niño prodigio. Se graduó en el instituto a los 12 años y a los 24 obtuvo su triple doctorado en Filosofía. Tiene una portentosa memoria fotográfica capaz de memorizar todo tipo de estadísticas y datos, con un cociente intelectual de 187. Su relación con su madre es bastante compleja.



Jennifer "JJ" Jareau (A.J. Cook)

Enlace del equipo con los medios de comunicación y las agencias locales de policia, generalmente elige los casos más urgentes e importantes para que colabore la unidad.







Penelope García
(Kirsten Vangsness)

Experta en tecnología de la unidad, su despacho se encuentra en Quántico, Virginia, y generalmente no se desplaza con la unidad sino que colabora con ellos a través del teléfono. Coquetea continuamente con Morgan por teléfono lo que le ha acarreado más de una metida de pata cuando alguién más estaba al otro lado de la línea.



Emily Prentiss (Paget Brewster)

Aparece en el octavo episodio de la segunda temporada y su presencia en primera instancia resulta desconcertante dado que nadie en la unidad había pedido el reemplazo de Elle, pero debido a su tenacidad y capacidades tiene la oportunidad de formar parte de la unidad. Como hija de una diplomático , su familia está relacionada con el FBI lo que más que oportunidades le da problemans ya que ella quiere ganarse las cosas por sí misma y que la gente no piense que las obtiene por la posición su padre. Es una mujer culta y políglota con gran conocimiento en culturas extranjeras. Al comienzo de la tercera temporada abandona la unidad por no traicionar a Hotchner pero ambos vuelven a ella con más ganas que nunca.


Como capítulos más memorables me quedo con:

- El final de la primera temporada y comienzo de la segunda, en un capítulo doble bajo el nombre de "El rey pescador", donde vemos como la unidad no puede tomarse unos días de vacaciones sin que algún asesino componga una serie de pistas personalizadas para devolverlos al trabajo.
- 2x13 "Sin salida" donde conocemos a Frank, que posteriormente marcará el final de temporada, un prolífico asesino sin ningún tipo de emociones.
- 2x15 "Apocalipsis" en el que Reid es secuestrado y torturado por una peligroso criminal.
- Y para mi el mejor 2x07 "Pennsylvania", en el que un hombre secuestra a tres adolescente y las encierra diciendolas que solo dos de ellas vivirán y que tendrán que ser ellas quienes decidan quien va a morir. Al más puro estilo Saw.


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