The Big Bang Theory
Hoy os traigo una serie que seguro que muchos conoceis pero que yo hace poco descubrí y de la que me he enamorado irremediablemente.



De la unión de los creadores de Dos hombres y medio (Chuck Lorre) y Las chicas Gilmore (Bill Prady) nace una serie fresca y diferente, realmente impactante, y lo más nerd que se ha visto en televisión.

En la actualidad se encuentra en su segunda temporada de emisión en Estados Unidos. Nos cuenta la vida de dos físicos, Sheldon y Leonard, que trabajan en la misma universidad y comparten apartamento. En el primer capítulo conocen a la recién llegada Penny, su nueva y bonita vecina de la que Leonard cae irremediablemente loco desde el primer momento.



Pero lo divertido de la serie son las distintas personalidades de los físicos, los dos protagonistas y otros dos amigos, todos ellos geeks y brillantes en su trabajo, y su relación con personas corrientes, lo que da lugar a situaciones realmente hilarantes.

Antes de nada voy a presentaros a los cinco protagonistas con los que os divertireis en cada capítulo:


Sheldon Cooper,
interpretado por Jim Parsons

Es un genio completamente extravagante con un coeficiente intelectual de 187, que siendo un niño superdotado pasó de quinto curso de primaria directamente a la universidad y sabe que su inteligencia es muy superior de la de la gente con la que se encuentra, de lo que se jacta y suele hacer bromas algo crueles, aunque sobre la vida más allá de la física y de series frikis poco sabe, llegando incluso a ser incapaz de entender el sarcasmo.


Leonard Leakey Hofstadter,
interpretado por Johnny Galecki

Es mucho más sociable que Sheldon y probablemente el más facil de tratar de todos sus amigos. Parte de una familia cuyos miembros son mucho más exitosos que él, pese a tener un coeficiente intelectual de 173. Nunca ha tenido éxito con las mujeres, como el resto de sus amigos, pero es el único que ha tenido varias novias, aunque desde que conoce a Penny se enamora de ella intentando en todo momento conquistarla siendo su amigo. Una peculiaridad es que es intolerante a la lactosa.


Penny, interpretada por Kaley Cuoco

Procedente de Nebraska, llegó a la ciudad con el sueño de ser actriz que intenta llevar a cabo mientras sobrevive como camarera. Es el amor platónico de Leonard, con el que ha llegado a salir en alguna ocasión y tener algún que otro momento íntimo, pero parece que la relación nunca llega a ningún punto. Comparada con sus vecinos genios no es muy inteligente pero es una persona que sabe arreglarse las cosas por su cuenta. En sus relaciones amorosas tiene mala suerte, escogiendo siempre malos compañeros sentimentales más atractivos físicamente que inteligentes o buena gente.




Howard Wolowitz,
interpretado por Simon Helberg

A diferencia de sus amigos físicos es ingeniero, lo que hace que lo consideren menos inteligente, sobre todo Sheldon. Es un desesperado por las mujeres, que intenta ligar con toda aquella que aparece con bastantes malos resultados. Aún vive con su madre.





Rajesh Koothrappali,
interpretado por Kunal Nayyar

De origen indio y astrofísico. Sería el más normal del grupo si no fuese por su incapacidad de poder hablar con mujeres sin estar bajo los efectos del alcohol o de alguna droga experimental, como sucede en un par de capítulos.




El resto de personajes suelen estar de paso en cada capítulo o repetir solo algunos de ellos, el más habitual es el de Leslie Winkle (Sara Gilbert), una física compañera de Sheldon y Leonard. Tiene con Sheldon una relación de odio mutua y con Leonard se ha relacionado sexualmente en varias ocasiones.



Mi personaje preferido, y probablemente el de la mayoría de los telespectadores, es Sheldon, de quien me enamoré en cuanto abrió la boca en el capítulo piloto. Es el personaje más complejo y el que más juego da en cada capítulo. Un detalle suyo que adoro son las camisetas que lleva a lo largo de los capítulos, de lo más frikis, en la mayor parte de las ocasiones con el simbolo de algún superhéroe.



Tengo que mencionar la canción de apertura puesto que me encanta. Se titula "History of everything" del grupo Barenaked Ladies y habla del inicio del mundo y de la evolución de la vida humana.


Por último comentar la similitud que existe entre esta y otra serie friki por excelencia, The IT Crowd (Los informáticos), que tampoco tiene desperdicio.


The smart is the new sexy

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Natalie Portman, más que una actriz
Todos conocemos a estas alturas a la pequeña actriz que comenzó su carrera en Leon, el profesional, con tan solo 12 años y que ahora a sus 27 años se ha convertido en una de las grandes actrices de este tiempo. Pero Natalie Portman, no es tan solo una actriz, sus inquietudes la han llevado a ser mucho más que eso.




Biografía

Natalie Portman nació el 9 de junio de 1981 como Natalie Hershlag en la ciudad de Jerusalén, Israel, convirtiéndose en la hija única de un doctor, Avner Herslahg, y una famosa actriz de Cincinnati, Shelley Herslah. Al cumplir los tres años su familia se trasladó a los Estados Unidos, primero a Washington D.C. y posteriormente a Nueva York.

En su infancia tomó estudios de danza y fue descubierta como modelo a los once años en una pizzeria. Para comenzar su carrera artística sus padres le cambiaron su apellido judio por el de su abuela, más comercial y facil. Aunque sus primeros pasos fueron como modelo, su baja estatura la llevó a buscar la manera de continuar su carrera artística por otros caminos, así consiguió su debut cinematográfico a los 12 años para la película de Luc Besson, Leon el profesional, en 1994. No quiso dejar sus estudios en ningún momento por su vertiente artística por lo que utilizó las vacaciones para rodar sus películas, llegando a estudiar la carrera de Psicología, que finalizó en 2003. En muchas de sus películas se excluyeron las escenas de desnudo por la negación de sus padres a realizar ese tipo de escenas, también rechazó algunos papeles por considerarse siniestros. A la edad de 18 años se emancipó de sus padres y también de sus asesores, tomando su propio camino y sus propias reglas.


Uno de los papeles que más fama le ha reportado es su interpretación en la trilogía nueva de Star Wars, como Padme Amidala, primero reina y después senadora, que acabaría casándose con Anakin Skywalker y siendo madre de sus hijos.

En 2004 tras la finalización de sus estudios universitarios da el salto en el mundo de la interpretación hacia papeles más serios y adultos, consiguiendo confirmarse como gran actriz y estrella, lo cual no la ha retirado de sus estudios continuando investigaciones de psicología junto a sus profesores.

Habla hebreo e inglés, y conoce francés, japonés, alemán y algo de español. Es judia no religiosa, vegetariana y no toma ni drogas ni alcohol, como ella misma ha manifestado.

También a lo largo de su trayectoria profesional ha trabajado en varias obras de teatro y ha dirigido reciéntemente su propio corto. Ganadora de un Globo de Oro y nominada al Oscar en 2004, ambos por su papel en Closer, pero siendo su premio más original el de Premio a la Humanidad de Kineo Italian Movie Awards en 2008.


Filmografía

Developing, de Marya Chon (cortometraje) 1994
Leon, el Profesional, de Luc Besson 1994
Heat, de Michael Mann 1995
Beautiful girls, de Ted Demme 1996
Todos dicen I love you, de Woody Allen 1996
Mars Attacks, de Tim Burton 1996
La Amenaza Fantasma, de George Lucas 1999
A cualquier otro lugar, de Wayne Wang 1999
La fuerza del amor, de Matt Williams 2000
El ataque de los clones, de George Lucas 2002
Cold Mountain, de Anthony Minghella 2003
Algo en común, de Zach Braff 2004
True, de Tom Tykwer 2004
Closer, cegados por el deseo, de Mike Nichols 2004
La venganza de los Sith, de George Lucas 2005
Zona libre, de Amos Gitai 2005
V de Vendetta, de James McTeigue 2006
Paris Je T'aime, de Tom Tykwer 2006
Los fantasmas de Goya, de Milos Forman 2006
My blueberry nights, de Kar Wai Wong 2007
Mr. Magorium y su tienda mágica, de Zach Helm 2007
Viaje a Darjeeling, de Wes Anderson 2007
Las hermanas Bolena, de Justin Chadwick 2008
New York, I love you, de Fatih Akin y Yvan Attal 2008

En post-producción:
Brothers, de Jim Sheridan 2009
Love and other impossible pursuits, de Don Roos 2009



Sobre las virtudes de Natalie Portman como actriz me quedaría corta si empezase a enumerarlas, pero lo que más me impresiona de ella son dos cosas, la primera como a pesar de tener desde joven su carrera artística más que encarrilada, se ha mantenido siempre fiel a si misma, no cayendo en las tentaciones que han caido otros niños prodigio de Hollywood, aunque probablemente mucho que ver con esto tienen sus padres y su protección hacia ella. La segunda cosa y lo que más admiro de ella, es como, repito, pese a tener el camino andado desde el principio no se ha conformado solo con su trayectoria de actriz y se ha preocupado por mantener y continuar unos estudios universitarios hasta sacar adelante su carrera de psicología y continuarla posteriormente con trabajos de investigación, como además de todo eso ha sido capaz de sentir curiosidad por aprender tantos idiomas y por no solo caminar por la vertiente cinematográfica sino hacer algunas obras de teatro, ponerse detrás de la cámara y llegar incluso a publicar diversos artículos periodísticos. Y yo me pregunto ¿cómo alguién de mi edad ha podido llegar a hacer tantas cosas?, sí, la envidia me corroe jeje.

Adentrándonos ya en su carrera cinematográfica, pudimos descubrir a esta increíble niña de tan solo 12 años en León, el profesional, junto a otro gran talento cono Jean Reno, y volver a disfrutar de ella y de su forma de enamorar a la cámara con solo ponerse delante de ella en dos películas tan conocidas como Heat y Beautiful girls, ambas en los dos años consecutivos y rodeada de grandes actores, que no por ello la hacían parecer más pequeña.



Audicion para Leon, el profesional


Ya era evidente, desde niña, que esta chica estaba destinada a estar entre los grandes. Después la veríamos en papeles de menor importancia en la película de Woody Allen, Todos dicen I love you, y en Mars Attack, de Tim Burton. Ya dejando de ser una niña, en 1999, se introdujo en la nueva precuela de La guerra de las Galaxias en la piel de Padme Amidala, uno de los personajes claves de la nueva trilogía.


Mientras rodaba la tres películas de George Lucas apareció en algunas otras películas, A cualquier otro lugar, junto a Susan Sarandon, y en La fuerza del amor, siendo este su primer trabajo sin el asesoramiento de sus padres y realizando en ella su primera escena de amor. También aparecería en un papel puntual en Cold Mountain, y en una de las películas que mejor sabor de boca me han dejado, Algo en común.


Antes de finalizar la trilogía se metería en la piel de Alice en Closer, papel que la catapultó como gran actriz y estrella y por el que consiguió su Globo de Oro y una nominación a los Oscar. Liberada de su papel de Padme Amidala, continuó realizando una serie de películas de muy diversas categorías y géneros, demostrando que es una actriz que puede interpretar todo lo que le pongan por delante, de las que me gustaría destacar su aparición en V de Vendetta.


En fin, que poco se puede decir de esta chica que a sus 27 años ha hecho tantas cosas diferentes y demostrado su talento, salvo que seguiré sus pasos de cerca porque estoy deseando ver hasta donde la llevan.
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Ensayo sobre cómo llevar la ceguera blanca al cine.

Costó mucho convencer al premio Nobel de Literatura José Saramago de que vendiese los derechos de su best-seller Ensayo sobre la ceguera. No quería que se convirtiese en una especie de película de zombis absurda. Cualquiera que haya leído el libro estará de acuerdo en que resulta complicadísimo llevarlo a la gran pantalla de una forma acertada.
El libro, tiene muchas interpretaciones posibles, todas ellas válidas (como por ejemplo: la ceguera metafórica de nuestros tiempos ya que hemos decidido no ver lo que sucede a nuestro alrededor, un análisis sobre los instintos primarios del ser humano, la reacción de la gente y de las fuerzas políticas ante catástrofes incomprensibles, la esencia humana...) y para reflejar ésto en una película hacía falta un guión atrevido y un director con ganas de sorprender.



Fernando Meirelles cuenta que fue en el momento en el que leyó Ensayo sobre la ceguera por primera vez, cuando se decidió definitivamente por dirigir largometrajes. Pero la oportunidad de dirigir el film, le llegó mucho después.
El canadiense McKellar (director, guionista y actor), escribió el guión y se presentó en casa de Saramago dispuesto a recibir su aprobación, finalmente el escritor accedió y se buscó a Meirelles para la dirección.

Sinopsis:
Una curiosa epidemia de ceguera sacude un país. Las primeras víctimas de este accidente son encerradas en un hospital sin recibir explicaciones ni apoyo. Entre ellas está una mujer que conserva su vista en secreto para poder acompañar a su marido ciego. En el encierro se darán todo tipo de atrocidades y en la calle dominará el caos y el terror... (FILMAFFINITY)



La película empieza con un ritmo frenético, el ritmo de nuestra vida actual, atascos, gritos, prisas, discusiones...
El primero en quedar cegado por la luz (así es como describe Saramago en su novela ésta ceguera: como si todo se iluminase hasta escandilar, como si nadases en un mar de leche) es un japonés en mitad de un atasco. Es aquí donde empiezan los juegos de luces y desenfoques para el espectador, que llega a agobiar y te hace comprender perfectamente cómo se sienten los afectados.
Poco a poco y con las personas con las que va teniendo contacto, se va propagando la ceguera blanca. Ésta afecta al Doctor que lo trata (Mark Ruffalo) es el primero que llega junto a su mujer (Julianne Moore), que no está contagiada pero no se quiere separar de su marido, al hospital abandonado donde el gobierno ha decidido poner en cuarentena a los afectados.
Allí, la ley la hacen los invidentes y es dónde renacen todos los instintos básicos del ser humano.
La mujer del doctor, carga con toda la responsabilidad de sus compañeros ya que es la única que puede ver, aunque lo mantiene en secreto. Como espectador empatizas con ella, ya que puedes ver lo que ellos no ven, pero no puedes hacer nada.
Poco a poco el caos, la suciedad y la supervivencia del más fuerte se apoderan del hospital, y es cuando aparece en escena El Rey de la sala tres (Gael García Bernal) pistola en mano, dispuesto a hacer negocio con la escasa comida que tienen, primero a cambio de todas las pertenencias de valor del resto de salas, y después con sexo. SPOILER Es precisamente el momento en el que anuncia que para conseguir comida cada sala deberá entregar a sus mujeres al servicio sexual de la suya y cómo las mujeres deciden finalmente ir, para posteriormente ser violadas por los hombres de la sala tres. Ésta escena es muy dura y brutal, y está muy bien conseguida ya que de la forma en la que está rodada, puedes comprender a la perfección la angustia y el horror. FIN DEL SPOILER



Es imposible continuar con el análisis de la película sin destriparla, así que simplemente diré que me ha sorprendido gratamente, no es una mala adaptación, hay cosas muy bien realizadas como la manera de escandilarnos en blanco, desenfocar la imagen, ocultarnos lo que pasa tras objetos y negros completos que te hacen meterte en la piel de los protagonistas. Los actores están todos muy bien en su papel, con una inmensa y destacable Julianne Moore y el resto del reparto muy correcto.

Hacer una película con este argumento y con el peso del gran libro que tiene detrás es muy complicado, y más si se le añade que los protagonistas de la historia no tienen nombres ni conocemos su pasado, sólo vemos la evolución de los personajes a raíz de lo que les ocurre en el momento. Ésto en EEUU y su Hollywood no parece encajar muy bien, y por eso resultó un proyecto tan arriesgado. En efecto, la acogida que ésta película ha tenido en Estados Unidos fue desmoralizadora para Meirelles que cuenta que después de eso, viajó hasta Portugal para mostrarle la cinta a Saramago con miedo de que le pareciese una basura y que al terminar de proyectarle la película, el escritor estaba llorando, emocionado, Meirelles lo besó y se olvidó de la mala acogida que había tenido en EEUU.
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Juno y su música adictiva.

Qué mejor que un poco de buena música para alegrar el día. Y es que Juno tiene una de esas bandas sonoras que, aunque no sea nada del otro jueves, no me canso de escuchar. Creo que puedo decir abiertamente que soy adicta a ella, y no exagerar, será así hasta que me canse y la aborrezca.

Tiene desde temas clásicos a otros más actuales con toques folk y muy indies sobre todo, que a mí personalmente me encanta. Lo que es la película en sí me pareció de lo más normal, pero su música es lo que en mi opinión le da ese toque especial.

Os voy a poner algunos de los tracks que más me gustan, espero que los disfruteis.




















































Dije que pondría solo algunos, pero creo que os puesto la mitad de su Bso, me era difícil elegir solo unos pocos.

Un besito musical
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Watchmen
Watchmen nos cuenta una historia de superheroes absurdamente humanos, y digo absurdamente porque solo son hombres que se disfrazan y tratan de hacer de este mundo un lugar mejor para todos, sin necesidad de superpoderes que los respalden.



En la actualidad Watchmen es conocido por todos debido a su reciente estreno en cines, de su adaptación cinematográfica pero el nacimiento de Watchmen tuvo lugar en la década de los 80 en formato comic, convirtiéndose en una obra maestra del género.



El comic

Watchmen es un comic escrito por Alan Moore y dibujado por Dave Gibbons, publicado por primera vez durante los años 1986 y 1987 por DC Comics en una serie cerrada de 12 números. Posteriormente se publicó como un único tomo, lo que lo convirtió en una novela gráfica. Debido a su gran éxito ha sido reeditada en varias ocasiones y traducida a numerosos idiomas.


Alan Moore y David Gibbons

Su gran calidad la avalan los numerosos premios que ha obtenido y la gran aceptación y valoración del propio público. Ya en 1988, al año de su primera edición, consiguió el Premio Hugo, convirtiéndose en todo un precedente al ser la primera novela gráfica en obtenerla. También es digno de mención que en 2005 ha aparecido en la lista de la revista Time delas 100 mejores novelas de lengua inglesa publicadas desde 1923, siendo la única obra de su género en esa lista.


La historia de Watchmen se desarrolla en 1985, en una realidad alternativa modificada por la existencia de superhéroes que viven entre la población humana. En ese momento nos encontramos con la situación de que los Estados Unidos están a punto de entrar en una tercera guerra mundial con la Unión Soviética. En la ciudad de Nueva York y en esta caótica situación, nos encontramos con la historia de un grupo de héroes del pasado y del presente, y como se ven afectados por la extraña muerte de uno de ellos. Pero estos héroes no son como los que estamos acostumbrados, con poderes sobrenaturales que los ayuden en su misión, son gente corriente que se enfrenta a sus propios problemas y conflictos personales. Tan solo uno de ellos, el Doctor Manhattan, tiene poderes.



El comic comienza con el asesinato de un hombre llamado Edward Blake en la ciudad de Nueva York el 12 de octubre de 1985, dos detectives investigan su caso, sin querer que se filtre mucha información al respecto por temor de atraer la atención del último enmascarado en activo, llamado Rorschach, pero el aventurero ya está sobre la pista y no tarda en descubrir que se trataba de "El Comediante", uno de los dos únicos enmascarados amparados por el Gobierno, mientras que al resto de ellos se les había prohibido llevar a cabo sus actividades a partir de la ley Keene aprobada en 1977. Rorschach sospecha que la muerte de Blake solo es el comienzo de una conspiración para eliminar a todos los enmascarados y trata de advertir al resto de héroes. Siguiéndolo conoceremos al resto de personajes: Jon Osterman (el Doctor Manhattan, el único con poderes sobrenaturales y el otro aventurero autorizado por el gobierno) y su novia, Laurel Jane Juspeczyk (el segundo Espectro de Seda, siendo la primera su madre y la que la condujo a seguir sus pasos), Daniel Dreiberg (el segundo Búho Nocturno y quién más nos ayudará a conocer a su mentor, el primer Búho) y Adrian Veidt (Ozymandias, de quien se dice que es el hombre más inteligente del mundo).

A lo largo de los 12 capítulos que componen la novela gráfica nos vamos encontrando con los personajes del presente y aquellos héroes del pasado, tan humanos como los nuevos, que los inspiraron. Vamos conociendo a algunos de esos personajes en mayor profundidad a medida que la trama de la historia avanza. Me parece magnífica la forma en que se cuenta en ocasiones una misma anécdota desde diferentes perspectivas, y también lo novedoso de no utilizar tan solo el comic como forma de adentrarnos en la historia, sino encontrarnos al final de cada capítulo con supuestos documentos que nos adentran más en el conocimiento de los personajes, de sus pensamientos, de los hechos que los han hecho ser como son.


Personalmente tengo que decir que mi personaje preferido sin duda es Rorschach, del que tenemos tanto por descubrir que es fascinante ir leyendo todo lo referente a su vida y a su forma de ver el mundo, es un personaje que realmente me fascina. El comediante pese a que su muerte es el comienzo del comic resulta también de lo más intrigante, es un punto clave en todo el desarrollo de la historia, al formar parte de los dos grupos de héroes, los minutemen del pasado y los nuevos enmascarados; su personalidad llega a arrollar, sin poder decidir en cada una de sus intervenciones si se trata de un héroe, un monstruo o tan solo un hombre que no sabe si comprende este mundo demasiado bien o tal vez no quiere comprenderlo.


Respecto al comic en general, recomiendo su lectura a todos, puesto que yo tampoco estoy muy metida en el mundo de los comics y me ha parecido una auténtica obra maestra. Con diversas películas a lo largo de mi vida me ha ocurrido que tras verlas se han metido en mi interior y han dado vueltas en mi cabeza durante largo tiempo, asimilandolas de forma progresiva y lenta, y precisamente esas películas son las que valoro por encima de otras. Con el comic de Watchmen me ha ocurrido lo mismo, tras leerle permanece obsesionando mi cerebro y haciendome cambiar a cada segundo de sensaciones al recordar uno u otro fragmento, como si no se pudiese procesar con una única lectura, y es que de hecho no creo que se pueda.

¿Quién vigila a los vigilantes?

La película

TITULO ORIGINAL: Watchmen
AÑO: 2009
DURACIÓN: 163 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: Zack Snyder
GUIÓN: Alex Tse, David Hayter (Novela gráfica: Alan Moore, Dave Gibbons)
MÚSICA: Tyler Bates
FOTOGRAFÍA: Larry Fong
REPARTO: Jackie Earle Haley, Malin Akerman, Billy Crudup, Matthew Goode, Jeffrey Dean Morgan, Patrick Wilson, Carla Gugino, Matt Frewer, Stephen McHattie, Laura Mennell, Rob LaBelle, Gary Houston, James M. Connor, Mary Ann Burger, John Shaw, Robert Wisden, Jerry Wasserman, Don Thompson, Frank Novak, Ron Fassler, Stephanie Belding, Nhi Do, Walter Addison
PRODUCTORA: Coproducción EEUU-Reino Unido-Canadá; Warner Bros. Pictures / Paramount Pictures / Legendary Pictures / DC Comics / Lawrence Gordon Productions
WEB OFICIAL: http://watchmenmovie.warnerbros.com/
GÉNERO: Fantástico. Accion. Ciencia-Ficción. Thriller. Drama. Cómic
SINOPSIS: Ambientada en una América alternativa en los años 80, donde la Guerra Fría está en su apogeo y los superhéroes, que antes habían sido respetados, ahora son perseguidos por la ley. Un día aparece muerto uno de ellos, que trabajaba para la CIA: El comediante. Su amigo Rorschach, el único héroe enmascarado que queda en activo, emprenderá la investigación de su muerte, que oculta algo mucho más importante de lo que parece a simple vista... Esperadísima adaptación de la legendaria novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons de 1986, considerado por muchos el mejor cómic de la historia.
CRÍTICAS:
- "Es una película visceral irresistible; sonido, imágenes y personajes se combinan en una experiencia visual decididamente singular, que evoca el sentir de la novela gráfica. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
- "El film se tambalea y a ratos cae ante sus exigentes ambiciones. Pero también hay destellos de brillantez visual, e interpretaciones, especialmente las de Haley [Rorschach] y Crudup [Osterman], que llegan hasta el fondo de las almas atormentadas de la novela. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone)
- "Es olvidable tras un comienzo explosivo. (...) ni de lejos llega al calibre de los films de 'Spider-Man' o 'The Dark Knight'. Puede que tenga más estilo, pero es sólo una pizca más entretenida que 'Catwoman'. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today)
- "Una experiencia memorable y brutal, que, al menos para algunos, hará que la espera haya merecido más que la pena. (...) llega mucho más allá de los confines de su género (...) para ser el primer intento de hacer una película de cómic en la era post-adolescente, 'Watchmen' es, literalmente, incomparable." (Kevin Maher: Timesonline)
- "Ok, no es la novela gráfica, pero Zack Snyder claramente consigue sacudirte, creando una inteligente, estilosa y decente adaptación, bajando su accesibilidad para los no conversos. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Ian Nathan: Empire)
- "Es abrasadora, espectacular; simplemente no te la puedes perder. (...) su look es asombroso." (Steve Anglesey: Daily Mirror)
- "Snyder y los guionistas (...) nunca encuentran una razón para que, aquellos que no están familiarizados con la novela gráfica, se puedan interesar por algo de este sinsentido. (...) incluso los efectos especiales no son gran cosa." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter)
- "No es tanto una realización completa de un cómic épico como una sólida proeza de síntesis dramática. (...) una adaptación servilmente fiel. Pero los no familiarizados con la ficción brillantemente sombría y psicológicamente subversiva de Moore puede que se pierdan" (Justin Chang: Variety)
- "Es todo un triunfo que sea una adaptación más que decente del original. Y una lástima que no sea mucho más que eso. (...) A Snyder le pierde la obsesión de ser demasiado literal" (Jordi Costa: Diario El País)
- "Es una amalgama, espesa y apresurada, de un montón de vivencias de muchos héroes, todos complejos de por sí. Snyder apelmaza el producto y el ordenador no logra deshacer el ovillo. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
- Taquilla: recaudación del primer fin de semana en USA: 55 millones de dólares -en el puesto 61 de los mejores "Primer fin de semana" de la historia del cine-.
Fuente: FILMAFFINITY

Aunque a lo largo de los años ha habido diversos proyectos y nombres relacionados con la adaptación de este comic por excelencia a la gran pantalla, esta película no ha visto la luz hasta caer en las manos del director Zack Snyder.

Tras la demostración de su capacidad de adaptación de comics a la gran pantalla en 300, Warner Bros negoció con él y no fué hasta junio de 2006 cuando se confirmó que Zack Snyder sería quien al fin dirigiría la esperadísima adaptación de Watchmen a una versión cinematográfica, la cual se ha estrenado recientemente, el 6 de marzo de 2009.

Después de ver la película lo único que puedo decir sin temor a equivocarme es que estamos ante una gran adaptación. Su metraje de casi tres horas de duración nos traslada al comic, los protagonistas están en su mayoría perfectamente elegidos y caracterizados, siendo muy parecidos fisicamente a los del comic, y aunque interpretativamente unos lo hacen mejor que otros en el fondo todos cumplen.


A nivel de interpretación me sigo quedando con mi personaje preferido del comic, Rorschach, interpretado por Jackie Earle Haley, quien, por encima de su íncreible parecido físico con el personaje, consigue convertirse en él y traérnoslo a la tercera dimensión. Patrick Wilson embutido dentro del disfraz del buho nocturno consigue también convencerme del todo, al meterse completamente en la piel y la personalidad del personaje del comic. Jeffrey Dean Morgan también hace un papel fantástico en la piel del comediante, retratandolo en cada detalle. El Doctor Manhattan está muy logrado, perfectamente caracterizado por Billy Cudrup y todos los efectos especiales utilizados. Las interpretaciones más pobres, a mi parecer, corresponden a los actores que encarnan a Laurie Jupiter (Malin Akerman) y Adrian Veidt (Matthew Goode).


Lo cierto es que para ver la película recomiendo encarecidamente leer antes el comic, puesto que muchas cosas no se entenderán o no se apreciarán en su justa medida si antes no lo has leido en el comic. Pese a ser una muy buena adaptación, no puede evitar dejarse cosas en el tintero- realmente sería imposible no hacerlo en el metraje que te permite un formato película- y contar otras de forma muy rápida. En el comic los personajes tienen una gran profundidad y nos encontramos con unos personajes y una historia que tienen mucho que decir, más allá de la historia concreta que le ocupa o de los personajes principales, pero inevitablemente todo ello ha quedado muy corto en la película, por lo que os recomiendo la lectura del comic para que podais valorar en su justa medida el universo Watchmen.



Viendo la película recordaba el comic en fragmentos, unos perfectamente retratados y otros más rápidos y de forma más sencilla. Las diferencias que se han establecido entre película y comic son mínimas, la más significante es el cambio de final, pero en el fondo no es más que una forma más sencilla de darnos la misma reflexión, así que tampoco supone un gran cambio.



Los créditos de inicio de la película son realmente fantásticos, contándonos de forma rápida la historia del primer grupo de héroes y mezclándolos con imágenes históricas distorsionadas por la realidad de esos héroes en la vida cotidiana. Estas imágenes y una serie de comentarios a lo largo de la película son lo que nos cuenta el pasado de aquellos primeros aventureros y como han acabado, consiguiendo reducir, de este modo, al mínimo los flashback que encontramos en el comic y que nos hablan tanto de ellos como del inicio de los enmascarados protagonistas, dejando tan solo los imprescindibles para entender la historia.



En cuanto a los creadores del comic y su relación con la película, Alan Moore se desvinculó desde el principio del proyecto debido a su creencia de que ha escrito la historia únicamente para el formato comic, y que esa debe ser la manera de entenderla, negándose siempre a la idea de una adaptación cinematográfica; en cambio David Gibbons admitió que pensaba que Zack Snyder haría un buen trabajo con la adaptación y le apremió con algunos consejos que el director aceptó.

Si algo me parece criticable de la película es, sin duda, su banda sonora. Las canciones no pegan con lo que se nos muestra en pantalla y en múltiples ocasiones molestan, abstrayéndote de la película, al contrario de lo que deberían hacer, ayudarte a entender la trama y acompañarla.



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Public Enemies
Una nueva entrada para otra de las películas más esperadas del año que se estrenará concretamente el 3 de Julio en España.

El director será Michael Mann que llevará en su reparto a dos grandes estrellas de Hollywood como son Johnny Depp y Christian Bale, pero no son los únicos, el cast se completa con Marion Cotillard, Channing Tatum, Giovanni Ribisi, Stephen Dorff y Emilie De Ravin (Lost) entre otros.

La película trata sobre John Dillinger (Depp), un atracador de bancos en la Gran Depresión que se convirtió en héroe del pueblo en sus peores momentos. Dillinger se hizo objetivo número 1 del FBI y concretamente del agente Melvin Purvis (Bale).

Dillinger y su banda eran atrapados a menudo pero se escabullían y fugaban aumentando su popularidad en el pueblo. Como innovación ante los repetidos fracasos para cogerles, Purvis contrató a ex-policías de la costa oeste con nuevas tácticas.

Aquí tenemos ya el trailer en español, disfrutadlo:


Personalmente estoy loca por verla, pero aun nos queda esperar a verano y tener paciencia. Por lo pronto disfrutad lo que os he puesto y algunas de las imagenes con las que me despido a continuación:



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Lavatory-Lovestory
Esta película estuvo nominada a los Oscar de este año en la categoría de corto de animación. Me ha parecido una historia de amor muy tierna, emotiva y que puede llegar al corazón a pesar de su sencillez, por eso he decidido subirlo al blog :


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